アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:ジョン・アルホーグ 作品名:マジック・アイランド 絵のサイズ:W100×H45cm 額装サイズ:W128×H78cm 版画の技法:ミクストメディア サイン:作家直筆金ペンサイン 納期:14日 ジョン・アルホーグがミクストメディアの版画で制作した海の絵画「マジック・アイランド」は、ハワイの美しい海を描いたインテリアの絵画です。 このミクストメディアの版画の限定番号はAC(作家保存版)100部の中の一作です。 ジョン・アルホーグの海の絵画のミクストメディアの版画は、イルフクロームという技法にジョン・アルホーグの手彩が加えられています。 そして所々に手彩が加えられ、二つの小さなダイヤモンドが埋め込まれています。 ハワイの美しい入り江に差し込む、朝の光がとても神秘的な海の絵画です。 この海の絵画の左下の部分の砂浜には、ジョン・アルホーグのサインが描かれているところが、とてもお洒落です。 ジョン・アルホーグ プロフィール 1959年カナダ・ブリティッシュコロンビアに生まれる。 芸術家の父親の影響で、幼い頃から絵画を描いて育つ。 1963年父親の転勤でイリノイ州へ移る。 1966年父親の転勤でテキサス州へ移る。 1982年ハワイに移り住む。 兄テリーと額縁屋を起す。 その中で、数々のアーティストの作品に触れ、絵画を描く。 1992年本格的に絵画の制作活動を開始する。 190センチ、100キロの巨体に似合わず、繊細で優しい性格。 また右手と左手を全く同じように使えるという驚異的な器用さを持っている。 またジョン・アルホーグの絵画がアートセラピーとしての効果があると認められ、テキサス州の病院では各病室にジョン・アルホーグの作品を飾っている病院もある。 主なコレクターはレーガン元大統領、元横綱・曙など有名人も数多く...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:ジョン・アルホーグ 作品名:グレイトセレナーデ 絵のサイズ:W49×H98cm 額装サイズ:W74,5×H124cm 版画の技法:ミクストメディア サイン:作家直筆金ペンサイン 納期:10日 ジョン・アルホーグがミクストメディアの版画で制作した海の絵画「グレイトセレナーデ」は、ハワイの美しい海を描いたインテリアの絵画です。 このミクストメディアの版画の限定枚数は250部です。 ジョン・アルホーグのミクストメディアの版画は、イルフォクロームという特殊な技法で制作されています。 そして所々に手彩が加えられ、一つの小さなダイヤモンドが青い波の部分に埋め込まれています。 満月の夜のハワイの海を描いた美しいミクストメディアの版画です。 「グレイトセレナーデ」というタイトルに相応しい、ハワイへの大きな愛を感じる素晴らしい海の絵画だと思います。 ジョン・アルホーグ プロフィール 1959年カナダ・ブリティッシュコロンビアに生まれる。 芸術家の父親の影響で、幼い頃から絵画を描いて育つ。 1963年父親の転勤でイリノイ州へ移る。 1966年父親の転勤でテキサス州へ移る。 1982年ハワイに移り住む。 兄テリーと額縁屋を起す。 その中で、数々のアーティストの作品に触れ、絵画を描く。 1992年本格的に絵画の制作活動を開始する。 190センチ、100キロの巨体に似合わず、繊細で優しい性格。 また右手と左手を全く同じように使えるという驚異的な器用さを持っている。 またジョン・アルホーグの絵画がアートセラピーとしての効果があると認められ、テキサス州の病院では各病室にジョン・アルホーグの作品を飾っている病院もある。 主なコレクターはレーガン元大統領、元横綱・曙など有名人も数多く、曙とは高校時代の友人でもある。 2001年日本で絵画の展示会が開催される。
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:トーマス・マックナイト ●作品名:リーワード・ベイ ●絵のサイズ:W68×H61cm ●額装サイズ:W97,5×H95,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 トーマス・マックナイトがシルクスクリーンの版画で制作した海の絵「リーワード・ベイ」は、美しい海のリゾートを描いたシルクスクリーンの版画です。 この海の絵のシルクスクリーンの版画のタイトルになっている「リーワード・ベイ」とは、カリブ海のプエルトリコとドミニカの間にあるリーワード諸島にある湾の名前です。 トーマス・マックナイトのシルクスクリーンの版画の中でも、特に優しい色使いで描かれた素敵な海の絵です こんなリゾート地に一週間ぐらい滞在したら、日本に帰ってくる自信がありません。 トーマス・マックナイト プロフィール 1941年アメリカ・カンザスのローレンスに生まれる。 ウエズレイアン大学、コロンビア大学で美術史を学ぶ。 1973年ギリシャでの休暇中にミコノス島にて本格的に絵画を描き始める。 世界各地で多数の絵画の展覧会を開催する。 1981年ニューボートアソシエーションにて絵画の特別展覧会を開催する。 1982年復活祭用卵をデザインし、ホワイトハウスで開催される展覧会の出展アーティスト30人に選ばれる。 1988年メトロポリタン美術館の永久保存作品の1点に絵画作品が加えられる。 1989年初来日し、絵画や版画の個展を開催する。 1990年3冊目の本「Windows on Paradise」を出版する。 1991年アーバンリゾートフェア神戸`93のイメージアーティストに選ばれる。 1996年まで3年連続でホワイトハウスの公式クリスマスカードを制作する。
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:トーマス・マックナイト ●作品名:マスティクパビリオン ●絵のサイズ:W76×H67cm ●額装サイズ:W103,5×H96cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 トーマス・マックナイトがシルクスクリーンの版画で制作した絵「マスティクパビリオン」は、美しい海のリゾートを描いたシルクスクリーンの版画です。 この海の絵のシルクスクリーンの版画の正式なタイトルは「MUSTIQUE PAVILLION」です。 マスティク島の建物ぐらいの意味です。 このシルクスクリーンの版画のタイトルになっているマスティク島とは、カリブ海のグレナディーン諸島にあるセントビンセント・グレナディーン領の島の1つで、世界的に有名なリゾート地です。 9ヶ所ある美しい白いビーチや豊かな自然が、とても美しい島です。 余談ですがミック・ジャガーやデヴィッド・ボウイなども、マスティク島に別荘を建てているそうです。 こんな美しい海を見ながら休暇が過ごせたら、とてもハッピーな人生が送れそうです。 忙しくて、そんな時間が取れないという方は、この海の絵のシルクスクリーンの版画をお部屋に飾って、リゾート気分を味わってください。 トーマス・マックナイト プロフィール 1941年アメリカ・カンザスのローレンスに生まれる。 ウエズレイアン大学、コロンビア大学で美術史を学ぶ。 1973年ギリシャでの休暇中にミコノス島にて本格的に絵画を描き始める。 世界各地で多数の絵画の展覧会を開催する。 1981年ニューボートアソシエーションにて絵画の特別展覧会を開催する。 1982年復活祭用卵をデザインし、ホワイトハウスで開催される展覧会の出展アーティスト30人に選ばれる。 1988年メトロポリタン美術館の永久保存作品の1点に絵画作品が加えられる。...
アートひろば
176,000円
商品の詳細 (商品番号:18320) 技法 キャンバスエディション(キャンバスにミックスドメディアと手彩色) サイン (本人 金ペン サイン) エディッション 300 絵のサイズ 縦 50.0 × 横 75.5 cm 額のサイズ 縦 73.0 × 横 98.0 cm 保証書 アートひろば保証書 アールビバン保証書 アールビバン保証書 作品状態 波うち 傷・汚れ 新品同様 日焼け・退色 新品同様 額装状態 フレーム 良好 マット 良好 アクリル 良好 ※ご注文作品にイーゼルは付属いたしません。 ※写真の色と実際の色が若干違う場合がございます。 予めご了承下さい。クリスチャン・リース・ラッセン(Christian R Lassen) 1956年、3月11日アメリカ カリフォルニア生まれ。4歳の頃からすでに絵画に親しむほど、幼少の頃から才能に恵まれる。'66年ハワイ・マウイ島へ家族で移住。海の魅力に魅せられ、様々な試行錯誤の末に水面の上下で宇宙と海底を表現する2WORLDの画風を確立させる。'76年より作品を発表しつつ、プロサーファーとして世界的なランク入りを果たす。'83年、国連 クリーンオーシャンキャンペーン のイメージアート「サンクチュアリ」を制作。'89年、ホノルルマラソン公式アーティストに選定される。 '90年、海に対する恩返しの気持ちから環境保護団体 シービジョン財団 設立。'92年、「サンクチュアリ」が国連記念切手となる。'96年、映画「フリッパー」の公式ポスター制作。'98年、「国際海洋年1998」の公式ポスターを制作するとともにN.G.O.組織 F.U.N. の親善大使に任命される。さらに自身が作曲・ボーカルを担当した「TURN THE TIDE」を発表。マリンアートの第一人者として日本での人気は絶大である。...
アートひろば
165,000円
商品の詳細 (商品番号:18347) 技法 ラッセングラフ(ボードにミックスドメディア+手彩色) サイン (本人 金ペン サイン) エディッション 300 絵のサイズ 縦 58.8 × 横 88.5 cm 額のサイズ 縦 82.0 × 横 111.0 cm 保証書 アートひろば保証書 アールビバン保証書 作品状態 波うち 新品同様 傷・汚れ 新品同様 日焼け・退色 新品同様 額装状態 フレーム わずかな傷あり マット 新品同様 アクリル 良好 ※ご注文作品にイーゼルは付属いたしません。 ※写真の色と実際の色が若干違う場合がございます。 予めご了承下さい。クリスチャン・リース・ラッセン(Christian R Lassen) 1956年、3月11日アメリカ カリフォルニア生まれ。4歳の頃からすでに絵画に親しむほど、幼少の頃から才能に恵まれる。'66年ハワイ・マウイ島へ家族で移住。海の魅力に魅せられ、様々な試行錯誤の末に水面の上下で宇宙と海底を表現する2WORLDの画風を確立させる。'76年より作品を発表しつつ、プロサーファーとして世界的なランク入りを果たす。'83年、国連 クリーンオーシャンキャンペーン のイメージアート「サンクチュアリ」を制作。'89年、ホノルルマラソン公式アーティストに選定される。 '90年、海に対する恩返しの気持ちから環境保護団体 シービジョン財団 設立。'92年、「サンクチュアリ」が国連記念切手となる。'96年、映画「フリッパー」の公式ポスター制作。'98年、「国際海洋年1998」の公式ポスターを制作するとともにN.G.O.組織 F.U.N. の親善大使に任命される。さらに自身が作曲・ボーカルを担当した「TURN THE TIDE」を発表。マリンアートの第一人者として日本での人気は絶大である。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:チェイス・チェン 作品名:雲の切れ間 絵のサイズ:W69,5×H54cm 額装サイズ:W98×H85cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 チェイス・チェンがシルクスクリーンの版画で制作したインテリアの絵画「雲の切れ間」は、茶色や緑、青といったアースカラーをメインに用いたインテリアの絵画です。 このシルクスクリーンの版画の限定枚数は350部です。 チェイス・チェンの卓越した表現力により、自然界が見せるわずかな色の違いも正確に細やかに表現されています。 静止画であるにもかかわらず、このインテリアの絵画の中に風や空気、温度感、そして動きまでも感じとることができます。 チェイス・チェンの絵画や版画は、一貫してリアリズムを追求し流行には決して媚びないオリジナリティがあります。 どこか寂寥感を感じさせるチェイス・チェンの画風は、見れば見るほど惹かれてしまう引力が存在するようです。 20世紀のアメリカの写実主義を代表する画家、アンドリュー・ワイエスを彷彿させるような素晴らしいアーティストだと思います。 チェイス・チェン プロフィール 1959年 中国・上海に生まれる。 9才の時、チルドレンパレスにて初めての絵画の個展を開催する。 1976年 早熟した絵の才能が認められ、若くして上海美術協会会員に選ばれる。 以後、新聞や雑誌にも数多く掲載され、絶大な人気を得る。 また実力的にも認められ上海でも有名なJIAOTURG大学にて教鞭を執る。 1985年 アメリカでの油絵の絵画の個展が大成功を収める。 1995年 丸の内ギャラリーとの専属契約により日本に上陸する。 オリジナルの油絵の絵画30点プラス版画作品(エッチング、シルクスクリーン...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:関口雄揮(せきぐちゆうき) 作品名:彩る 絵のサイズ:W40×H60cm 額装サイズ:W63×H82cm 版画の技法:リトグラフ サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 納期:10日 関口雄揮(せきぐちゆうき)さんがリトグラフの版画で制作した和のインテリアの絵画「彩る」は、美しい日本の秋の紅葉を描いたインテリアの絵画です。 このリトグラフの版画の限定枚数は250部です。 関口雄揮さんらしい品のある風景画で、宝石のように彩られた紅葉が、とても艶やかなインテリアの絵画です。 関口雄揮さんは戦後、郷里の秩父や信濃などの山野の風景を描いた作品が数多くありましたが、1970年代から北海道の取材を始めると作風を一転し、写実的な描写と原色を用いた大胆な彩色が入り交じる幻想的な風景画を描くようになりました。 このリトグラフの版画「彩る」は、まさに関口雄揮さんの幻想的で優美な世界が描き出された素晴らしいインテリアの絵画だと思います。 関口雄揮(せきぐちゆうき) プロフィール 1923年 埼玉県に生まれる。 1942年 東京美術学校(現・東京藝術大学)日本画科に入学する。 1943年 戦況の悪化により学徒出陣し、旧・満州へ出征する。 1946年 終戦後、東京藝術大学に復学する。 東京藝術大学教授の安田靫彦に絵画を学ぶ。 1948年 東京藝術大学日本画科を卒業する。 如水と号する。 1950年 日本画の絵画により日本美術協会高松宮総裁賞を受賞する。 1952年 戦後初の文部省給費留学生として渡仏し、アカデミー・ランソンに入学する。 1954年 東山魁夷に師事する。 1961年 雄揮と号する。 1968年 東山魁夷の皇居新宮殿の障壁画の制作に際し、助手を務める。 1972年 初めて北海道を訪れる。 1979年 第11回日展で特選を受賞する。 1983年...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ヒロ・ヤマガタ ●作品名:慕情 ●絵のサイズ:W55,5×H71cm ●額装サイズ:W79×H95cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した香港の絵「慕情」は、1998年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンの版画には「HONG KONG NIGHT」というサブタイトルが付けられています。 香港の100万ドルの夜景と、ヒロ・ヤマガタさんの賑やかで楽しい絵のコラボが、とても素晴らしいシルクスクリーンの版画です。 本作品は2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために特別に制作された作品で「TOHOKU MY HEART」の文字が入ったバージョンです。 このバージョンの限定枚数は98部です。 本作品はこれまで一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態は新品同様です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。 1986年自由の女神100周年記念事業団の依頼により公式ポスター「自由の女神」を制作する。 1990年アメリカ移民200周年、ベルリンのフリーダムキャンペーンのポスターを制作する。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:トーマス・マックナイト 作品名:ジャイパーレイクパピリオン 絵のサイズ:W68,4×H61cm 額装サイズ:W95,5×H90cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:7日 トーマス・マックナイトがシルクスクリーンの版画で制作した絵「ジャイパーレイクパピリオン」は、1997年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンの版画の限定枚数はレギュラーエディションが200部、ローマ数字バージョンが200部、その他にAP(作家保存版)とHC(非売品)があります。 本作品はローマ数字バージョンの一つです 中東のようなインドのような不思議な雰囲気のインテリアの部屋です。 トーマス・マックナイトの絵のテーマは「窓から見える楽園」です。 世界中を奥様と旅をしながら、主にリゾート地と呼ばれる風景を描いています。 日本のマーケットでは、ほとんど見ない絵柄のシルクスクリーンの版画です。 トーマス・マックナイト プロフィール 1941年アメリカ・カンザスのローレンスに生まれる。 ウエズレイアン大学、コロンビア大学で美術史を学ぶ。 1973年ギリシャでの休暇中にミコノス島にて本格的に絵画を描き始める。 世界各地で多数の絵画の展覧会を開催する。 1981年ニューボートアソシエーションにて絵画の特別展覧会を開催する。 1982年復活祭用卵をデザインし、ホワイトハウスで開催される展覧会の出展アーティスト30人に選ばれる。 1988年メトロポリタン美術館の永久保存作品の1点に絵画作品が加えられる。 1989年初来日し、絵画や版画の個展を開催する。 1990年3冊目の本「Windows on Paradise」を出版する。 1991年アーバンリゾートフェア神戸`93のイメージアーティストに選ばれる。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:青木乃里子(あおきのりこ) 作品名:椿花 絵のサイズ:W64×H48cm 額装サイズ:W90×H75,5cm 版画の技法:ジークレー サイン:作家直筆サインと落款 納期:10日 青木乃里子(あおきのりこ)さんがジークレーの版画で制作した和の花の絵「椿花」は、沢山の種類の椿が描かれた花の絵画です。 この和の椿の花の絵画は、青木乃里子さんが描いた墨彩画を原画として制作されたジークレーの版画です。 日本の和紙にプリントされた限定枚数100部の椿の花の絵画です。 天の川、藪椿、金魚葉椿、蝦夷錦、昭和錦、匂紅、曙、桃太郎など数多くの椿が描かれた和の花の絵画です。 ちなみに椿の花の花言葉は「控えめな美」、「完全なる美しさ」、「謙虚な美徳」などです。 青木乃里子 プロフィール 1949年静岡県清水市に生まれる。 5歳より習字をはじめる。 1968年「書」の勉強を目的として、大東文化大学日本文学科に入学する。 安藤揚石に師事し、南画を始める。 南画の本質である「気韻生動」を会得するため、中国の古典や日本の伝統文化を学ぶ。 1976年日本自由画壇自由画壇賞を受賞する。 書壇院南画部特選を数回、日本南画院特選を数回受賞する。 1978年古い体質の束縛から離れ、自由に描くことを実現するため、所属していた全ての会を退く。 以降、独学で描いた絵画作品を発表する。 1979年故郷清水市にて絵画の初個展を開催する。 地元を中心に毎年絵画作品を発表する。 この時代は「墨」だけを用いて絵画を描いていた。 1989年墨だけの表現に限界を感じていたとき、梅原龍三郎の豊かな色使いと自由な筆致に魅せられ、初めて色彩で表現した絵画の個展を開く。 以降、毎年各地で絵画の個展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:小倉遊亀 作品名:牡丹 絵のサイズ:W60,6×H50cm 額装サイズ:W84×H74cm 版画の技法:リトグラフ サイン:刷り込みサインと落款 納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 小倉遊亀(おぐらゆき)さんの和の花の絵「牡丹」は、2000年にリリースされたリトグラフの版画です。 このリトグラフの版画は、小倉遊亀さんが描いた日本画の絵画を原画として制作されました。 限定枚数は350部です。 48版48色で「リーブス・B・F・K」という用紙にプリントされています。 制作はプリントハウス・オー・エムという工房です。 花の王様と呼ばれる牡丹の花を小倉遊亀さんらしく堂々と描いた素敵な和の花の絵です。 和室や和のテイストの空間に飾ると、素晴らしい空間演出ができると思います。 小倉遊亀(おぐらゆき) プロフィール 1895年滋賀県に生まれる。 1913年県立大津高等女学校を卒業する。 奈良女子高等師範学校に入学する。 選択科目として図画を履修する。 水木要太郎と横山常太郎に日本画の絵画を学ぶ。 1920年教職生活のかたわら日本画の絵画の制作活動を続け、安田靫彦に入門を許される。 1922年日本美術院試作展に日本画の絵画が入選する。 1926年第13回院展に日本画の絵画「胡瓜」が初入選する。 > 以後日本画の絵画により連続入選を果たす。 1932年女性として初めて日本美術院同人となる。 1951年日本画の絵画「小女」により、第8回毎日美術賞を受賞する。 1954年日本画の絵画「O夫人坐像」により、第4回上村松園賞を受賞する。 1955年日本画の絵画「裸婦」により、芸術選奨文部大臣賞を受賞する。 1957年日本画の絵画「少女」により毎日美術賞を受賞する。 1962年日本画の絵画「母子...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:三岸節子 作品名:花 ヴェロンにて 1989.6 絵のサイズ:W55×H43,8cm 額装サイズ:W76×H65cm 版画の技法:リトグラフ サイン:作家の落款 納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 三岸節子さんがリトグラフの版画で制作した抽象画の花の絵画「花 ヴェロンにて 1989.6」は、フランスから日本に帰国する2年前、1989年に制作された花の絵画です。 この抽象画のリトグラフの版画の限定枚数は200部で、三岸節子さんの落款が押されています。 18版18色刷りで、用紙はヴェラン・アルシュ紙、制作工房はミツムラ・グラフィックです。 日本の女流洋画家の草分け的な存在として、今も多くのファンを持つ三岸節子さんらしい素晴らしい抽象画の花の絵画です。 三岸節子さんは色でデッサンをし、色で造形、構築をしていった洋画家でもあります。 花の絵に対する思いと同じぐらいの拘りを色にも持っておられました。 このリトグラフの版画は制作されてから35年ほど経過していますが、奇跡的に保存状態は完璧で染みや焼け、波打ち、色落ちなど一切ありません。 ただし、額はリリース当時の額のままで時代を感じさせる物なので、お客様のイメージに合った新品額に交換してお届けいたします。 三岸節子 プロフィール 1905年愛知県長島郡起町(現尾西市)に生まれる。 1921年上京して、岡田三郎助に師事する。 本郷洋画研究所に通う。 1922年女子美術学校2年に編入学する。 1924年女子美術学校を首席で卒業し、秋には画家・三岸好太郎と結婚する。 1925年第3回春陽展に油絵の絵画「自画像」が初入選する。 1932年独立美術協会に移る。 1935年三岸好太郎が死去する。 第5回独立展で油絵の絵画「室内」が独立賞を受賞する。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:山本良比古(やまもとよしひこ) 作品名:犬山の鵜飼 絵のサイズ:W45,5×H35cm 額装サイズ:W66×H57cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 納期:10日 山本良比古(やまもとよしひこ)さんがシルクスクリーンの版画で制作したインテリアの絵画「犬山の鵜飼」は、1989年9月にリリースされたインテリアの絵画です。 このシルクスクリーンの版画のレギュラーエディションは200部です。 その他に僅かな数のEA(作家保存版)とHC(非売品)が制作されました 本作品はレギュラーエディション200部の中の一作です。 このインテリアの絵画は、愛知県犬山市で今も続く伝統漁法の鵜飼をモチーフに描かれたシルクスクリーンの版画です。 犬山市を流れる清流・木曽川の鵜飼は、手縄をつけた10羽の鵜に川魚を捕らせる伝統的な漁法です。 左上部の小高い丘の上にそびえる城は、織田信長の叔父・信康によって室町時代の1537年に創建された犬山城です。 犬山城は現存する日本最古の木造天守であり、現存する天守閣12城の一つで1952年には国宝に指定されています。 また花火の下に描かれている橋は、犬山頭首工ライン大橋(いぬやまとうしゅこうラインおおはし)で、犬山市と岐阜県各務原市小伊木町を結んでいる橋です。 見ているだけで犬山市に旅行してみたくなるような素晴らしいインテリアの絵画だと思います。 このインテリアの絵画は、制作されてから30年以上経過していますが、保存状態は完璧で染みや焼け、波打ち、色落ちなど一切ありません。 山本良比古(やまもとよしひこ) プロフィール 1948年 名古屋市西区庄内通に生まれる。 1961年 名古屋市立菊井中学校特殊学級へ入学する。 1963年 愛知県年賀版画コンクールにおいて毎日賞を受賞する。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:床屋 ●絵のサイズ:W52×H33,5cm ●額装サイズ:W70,5×H55cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:20日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いた熊本の絵「床屋」は、熊本市の中心部から10分ほどの新町にあった床屋さんを描いた水彩画の絵画です。 僕が熊本に来た頃に住んでいたマンションのすぐ近くにこの床屋さんはありました。 残念ながら僕はこの床屋ではなく同じ新町にあった別の床屋さんに通っていました。 僕も内藤謙一さんと同じく床屋派で、美容院には一度も行ったことがありません。 僕の場合、気恥ずかしいのもありますが、美容院では髭は剃ってくれないと聞いたからです。 僕もやはり内藤謙一さんと同じく床屋さんで髭を剃ってくれる間しょっちゅう居眠りをしています。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) 「ピーターラビットの丘」 1998年 ギャラリーおいし(福岡) 島田美術館(熊本) 「豊前・長門2003」 2003年 ギャラリーオークル (小倉) 「風の向くまま2005」 2005年 ヨネザワギャラリー(熊本) 「この街から欧州まで...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:小倉遊亀(おぐらゆき) ●作品名:明果 ●絵のサイズ:W46×H34,5cm ●額装サイズ:W68×H56,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り込みサインと落款 ●納期:20日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 小倉遊亀(おぐらゆき)さんの和の絵の静物画「明果」は、苺と蜜柑が描かれた和の絵の静物画です。 この和の絵の静物画の限定枚数は250部です。 32版32色で「リーブス・B・F・K」という用紙にプリントされています。 制作はプリントハウス・オー・エムという工房です。 小倉遊亀さんらしい、しっとりとした落ち着きと品位のある素敵な和の絵の静物画です。 和室や和のテイストの空間に飾ると、素晴らしい空間演出ができると思います。 小倉遊亀(おぐらゆき) プロフィール 1895年滋賀県に生まれる。 1913年県立大津高等女学校を卒業する。 奈良女子高等師範学校に入学する。 選択科目として図画を履修する。 水木要太郎と横山常太郎に日本画の絵画を学ぶ。 1920年教職生活のかたわら日本画の絵画の制作活動を続け、安田靫彦に入門を許される。 1922年日本美術院試作展に日本画の絵画が入選する。 1926年第13回院展に日本画の絵画「胡瓜」が初入選する。 > 以後日本画の絵画により連続入選を果たす。 1932年女性として初めて日本美術院同人となる。 1951年日本画の絵画「小女」により、第8回毎日美術賞を受賞する。 1954年日本画の絵画「O夫人坐像」により、第4回上村松園賞を受賞する。 1955年日本画の絵画「裸婦」により、芸術選奨文部大臣賞を受賞する。 1957年日本画の絵画「少女」により毎日美術賞を受賞する。 1962年日本画の絵画「母子」により日本芸術院賞を受賞する。 1973年勲三等瑞宝章を受賞する...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:坂本善三 ●作品名:炎 ●絵のサイズ:W47,6×H33,4cm ●額装サイズ:W70,5×H55cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 坂本善三さんがリトグラフの版画で制作した抽象画「炎」は、1976年に制作されたリトグラフの版画です。 この抽象画のリトグラフの版画は「坂本善三リトグラフ集・76」という5部構成の版画集の中の一作です。 限定枚数は制作年数に合わせてレギュラーエディションが、それぞれ76部制作されました。 その他にEA(作家保存版)が10部、HC(非売品)6部がそれぞれ刷られています。 このリトグラフの版画「炎」は、9版9色刷りで制作工房はMMGです。 坂本善三さんは、炎というテーマを亡くなるまで描きつづけた画家さんでもあります。 このリトグラフ集は制作されてから45年以上が経過していますが、シートの状態で和紙に挟まれて保存されていたため、奇跡的にシミや焼け、浪打、色落ちなど一切ない完品です。 坂本善三さんのコレクターやファンの方に、心からお薦めしたいリトグラフの版画です。 坂本善三 プロフィール 1911年3月15日、熊本県北小国村(現小国町)に生まれる。 1929年旧制大津中学校卒業後上京、本郷絵画研究所、帝国美術学校(現武蔵野美術学校)で油絵の絵画を学ぶ。 1935年入隊する。 以後召集と除隊を繰り返しながら油絵の絵画を制作する。 1945年終戦を機に帰熊する。 阿蘇坊中に住み油絵の絵画の制作を再開する。 1947年海老原喜之助に師事する。 油絵の絵画により独立賞を受賞する。 1949年独立美術協会会員に推挙される。 1957年渡欧。 パリにて油絵の絵画の制作活動を行う。 この頃から油絵の絵画の画面の単純化が始まる。 1959年帰国。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:小倉遊亀(おぐらゆき) 作品名:徳利桃 絵のサイズ:W25×H36cm 額装サイズ:W46×H56,5cm 版画の技法:木版画 サイン:刷り込みサインと落款 納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 小倉遊亀(おぐらゆき)さんが木版画で制作した和の花の絵画「徳利桃」は、1975年にリリースされた生前作の木版画です。 この木版画は、小倉遊亀さんが描いた日本画の絵画を原画として制作されました。 この木版画の限定枚数は200部です。 細かな模様が描かれた古九谷の徳利に可愛い桃の花が活けられた和の花の絵画です。 まさに詫び錆がきいた素晴らしい和の花の絵画だと思います。 制作されてから45年以上経過していますが、奇跡的に保存状態は完璧で染みや焼け、波打ち、色落ちなど一切ありません。 ただし、額には小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 小倉遊亀(おぐらゆき) プロフィール 1895年滋賀県に生まれる。 1913年県立大津高等女学校を卒業する。 奈良女子高等師範学校に入学する。 選択科目として図画を履修する。 水木要太郎と横山常太郎に日本画の絵画を学ぶ。 1920年教職生活のかたわら日本画の絵画の制作活動を続け、安田靫彦に入門を許される。 1922年日本美術院試作展に日本画の絵画が入選する。 1926年第13回院展に日本画の絵画「胡瓜」が初入選する。 > 以後日本画の絵画により連続入選を果たす。 1932年女性として初めて日本美術院同人となる。 1951年日本画の絵画「小女」により、第8回毎日美術賞を受賞する。 1954年日本画の絵画「O夫人坐像」により、第4回上村松園賞を受賞する。 1955年日本画の絵画「裸婦」により、芸術選奨文部大臣賞を受賞する。 1957年日本画の絵画「少女...
アートギャラリーモトカワ
165,000円
画家名:馬場檮男(ばばかしお) 作品名:新版世界一周競争双六 絵のサイズ:W85×H65cm 額装サイズ:W107×H89,5cm 版画の技法:リトグラフ サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 馬場檮男(ばばかしお)さんがリトグラフの版画で制作したインテリアの絵画「新版世界一周競争双六」は、馬場檮男さんらしい奇想天外なリトグラフの版画です。 限定枚数は僅かに50部しかありません。 東京を振り出しに世界一周するという、今までに見たこともないリトグラフの版画です。 中国、インド、ロシア、パリ、スペイン、エジプト、アフリカ、オーストラリア、アメリカ、メキシコ、ブラジルなど見ているだけで楽しいインテリアの絵画です。 リトグラフの版画で世界一周の双六を作るなんて、たぶん馬場檮男さんしかやった人はいないのではないのでしょうか。 いつも楽しくユニークで驚かされる馬場檮男さんのインテリアの絵画です。 このリトグラフの版画は、制作されてから30年以上経過していますが、保存状態は完璧で染みや焼け、色落ち、波打ちなど一切ありません ただ額には僅かな小傷がありますので、新品額に交換してお届けいたします。 馬場檮男(ばばかしお) プロフィール 1927年東京に生まれる。 早稲田中学を卒業後、春陽会、日本版画協会会員として活躍する。 神奈川アンデパンダン展の創設に参画する。 油絵の絵画をはじめ、銅版画、木版画、リトグラフなど、様々な技法でサーカスや遊園地をモチーフにした独自の世界を描き続け、物語性あふれる馬場ワールドには沢山のコレクターやファンがいる。 1994年逝去
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:大沢武士 ●作品名:赤富士・56 ●絵のサイズ:W41×H31,8cm(F6号) ●額装サイズ:W54,5×H45cm ●絵画の技法:油絵 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:10日 大沢武士さんが油絵の絵画で描いた富士山の絵「赤富士・56」は、2022年に描かれた赤富士の絵画です。 F6号と呼ばれるサイズの赤富士の絵画ですが、大沢武士さんの富士山の油絵は、絵の具がかなり盛り上がっていますので、十分な存在感があります。 見ているだけで、元気が湧いてくるようなエネルギーに溢れた富士山の絵画です。 赤富士は晩夏から初秋にかけて、早朝に富士山が朝日に染まって起こる自然現象です。 青い富士山が朱色に染まる赤富士の現象は、古来から非常に縁起が良いこととされています。 特に大沢武士さんは富士山の絵画のスペシャリストですから、他の誰にも負けないパワーのようなものを感じます。 富士山の絵画を描く画家として、更なる飛躍を続ける素晴らしいアーティストです。 大沢武士 プロフィール 1952年兵庫県に生まれる。 デザイン大学を卒業後、油絵の絵画を描き始める。 一水会に油絵の絵画を出品し入選する。 二科展に油絵の絵画を出品する。 精鋭選抜展に油絵の絵画を出品する。 創元展に油絵の絵画を出品する。 ギャラリー・萩にて初めての油絵の絵画の個展を開催する。 その後、油絵の絵画の個展やグループ展など多数開催する。
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ヒロ・ヤマガタ ●作品名:ラスト・ロコモティブ ●絵のサイズ:W66×H51cm ●額装サイズ:W95×H83,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した蒸気機関車の絵「ラスト・ロコモティブ」は、蒸気機関車の引退の日を描いたシルクスクリーンの版画です。 あのヒロ・ヤマガタの名作「レイニーデイ」を彷彿させるような、哀愁漂う素晴らしいシルクスクリーンの版画です。 蒸気機関車の最後の日を見ようと大勢の人たちが集い、そこにもまた様々なドラマが繰り広げられています。 ヒロ・ヤマガタさんの絵の上手さとセンスに改めて敬意を表したくなるような蒸気機関車の絵です。 蒸気機関車が好きな方には心からお薦めしたいシルクスクリーンの版画です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。 1986年自由の女神100周年記念事業団の依頼により公式ポスター「自由の女神」を制作する。 1990年アメリカ移民200周年、ベルリンのフリーダムキャンペーンのポスターを制作する。 1991年1991年世界陸上...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:奥田元宋(おくだげんそう) 作品名:秋巒真如(しゅうらんしんにょ) 絵のサイズ:W52,9×H42,8cm 額装サイズ:W71×H61 版画の技法:ジークレー サイン:版上サインと落款 納期:10日 奥田元宋(おくだげんそう)さんのジークレーの版画「秋巒真如(しゅうらんしんにょ)」は、2005年にリリースされた和の風景画の絵画です。 このジークレーの版画の限定枚数は120部で、上質TM紙にプリントされています。 このジークレーの版画は奥田元宋さんが1977年に描いた日本画の絵画「秋巒真如」を原画として制作されました。 現在、この日本画の絵画「秋巒真如」は、広島県立美術館に収蔵されています。 奥田元宋さんの奥様であり高名な人形作家で文化勲章も受賞された奥田小由女(おくださゆめ)さんの監修により、この和の絵のジークレーの版画が制作されました。 この和の風景画の絵画のタイトル「秋巒真如」の巒 とは「連なった山々」といった意味を持ち、真如は仏教用語で「真実の姿」「ありのままの真理」を意味しています。 「元宋の赤」と称された赤く燃え上るような紅葉の色彩表現は、美しいという言葉を超越し、幽玄と呼ぶに相応しい見事さです。 奥田元宋(おくだげんそう) プロフィール 1912年広島県双三郡八幡村(現在の三次市吉舎町八幡)に生まれる。 1931年日本画家・児玉希望の内弟子となる。 1936年文部省美術展覧会鑑査展に日本画の絵画「三人の女性」が初入選する。 1937年児玉希望画塾第1回展に日本画の絵画「舞踏場の一隅」を出品し塾賞を受賞する。 「元宋」と号する。 1938年第2回文展に日本画の絵画『盲女と花』を出品し特選となる。 1949年第5回日展に日本画の絵画『待月』を出品し特選と白寿賞を受賞する。 1956年第12回日展に日本画の絵画を委嘱出品...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:萩・平安古の鍵曲 ●絵のサイズ:W49×H34cm ●額装サイズ:W71×H56cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いた山口県の絵・「萩・平安古の鍵曲」は内藤謙一さんが(株)電通の北九州支社に勤務していた頃に描いた水彩画の絵画です。 「平安古の鍵曲」は「ひやこのかいまがり」と読みます。 平安古 (ひやこ) は萩の地名で鍵曲(かいまがり)とは左右を高い土塀で囲み、道を鍵の手(直角)に曲げた道で、一見行き止まりかと錯覚させるような独特な道筋のことです。 藩政時代、萩の堀内地区に屋敷を構えていた重臣たちは、堀内地区が手狭になったことから新たに平安古地区に下屋敷を求めました。 その重臣たちの屋敷を守るために造られたこの平安古の鍵曲は、堀内地区の追廻し筋の鍵曲とともに、城下町特有の街路の姿をそのまま残しています。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いた「平安古の鍵曲」はまるで映画のセットを見ているような風景画です。 江戸時代の風景の中に現代の学生が自転車を引いて歩いている絵は見ていてとても面白いです。 内藤謙一さんの画家としての演出がとても素晴らしい水彩画の絵画です。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いた山口県の絵・「萩・平安古の鍵曲」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:奥田元宋(おくだげんそう) 作品名:奥入瀬淙々(おいらせそうそう) 絵のサイズ:W49×H40cm 額装サイズ:W68×H59cm 版画の技法:ジークレー サイン:版上サインと落款 納期:20日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 奥田元宋(おくだげんそう)さんのジークレーの版画「奥入瀬淙々(おいらせそうそう)」は、2007年にリリースされた和の絵画です。 この和の絵のジークレーの版画は、奥田元宋さんが生前に描いた日本画の絵画「奥入瀬淙々」を原画として制作された複製版画です。 限定枚数は220部で、上質TM紙にプリントされています。 奥田元宋さんの奥様であり高名な人形作家で文化勲章も受賞された奥田小由女(おくださゆめ)さんの監修により、この和の絵のジークレーの版画が制作されました。 この和の絵のジークレーの版画「奥入瀬淙々」は、青森県と秋田県にまたがる十和田湖から流れ出る約14kmの渓流・奥入瀬の美しい秋の紅葉の風景を描いた絵画です。 色とりどりの紅葉の間を、豊かな水をたたえた渓流が岩にぶつかりながらうねる姿は躍動感にあふれています。 奥田元宋(おくだげんそう) プロフィール 1912年広島県双三郡八幡村(現在の三次市吉舎町八幡)に生まれる。 1931年日本画家・児玉希望の内弟子となる。 1936年文部省美術展覧会鑑査展に日本画の絵画「三人の女性」が初入選する。 1937年児玉希望画塾第1回展に日本画の絵画「舞踏場の一隅」を出品し塾賞を受賞する。 「元宋」と号する。 1938年第2回文展に日本画の絵画『盲女と花』を出品し特選となる。 1949年第5回日展に日本画の絵画『待月』を出品し特選と白寿賞を受賞する。 1956年第12回日展に日本画の絵画を委嘱出品する。 日展の会員となる。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:坂本善三 ●作品名:相似(そうじ) ●絵のサイズ:W33,8×H42,4cm ●額装サイズ:W56×H67,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 坂本善三さんがリトグラフの版画で制作した抽象画「相似(そうじ)」は、1976年に制作されたリトグラフの版画です。 この抽象画の絵のタイトルである「相似」とは、形や性質が互いによく似ていることや、一つの図形を拡大または縮小した関係にあることという意味です。 この抽象画のリトグラフの版画は「坂本善三リトグラフ集・76」という5部構成の版画集の中の一作です。 限定枚数は制作年数に合わせてレギュラーエディションが、それぞれ76部制作されました。 その他にEA(作家保存版)が10部、HC(非売品)6部がそれぞれ刷られています。 このリトグラフの版画「相似」は、7版7色刷りで制作工房はMMGです。 このリトグラフ集は制作されてから45年以上が経過していますが、シートの状態で和紙に挟まれて保存されていたため、奇跡的にシミや焼け、浪打、色落ちなど一切ない完品です。 坂本善三さんのコレクターやファンの方に、心からお薦めしたいリトグラフの版画です。 坂本善三 プロフィール 1911年3月15日、熊本県北小国村(現小国町)に生まれる。 1929年旧制大津中学校卒業後上京、本郷絵画研究所、帝国美術学校(現武蔵野美術学校)で油絵の絵画を学ぶ。 1935年入隊する。 以後召集と除隊を繰り返しながら油絵の絵画を制作する。 1945年終戦を機に帰熊する。 阿蘇坊中に住み油絵の絵画の制作を再開する。 1947年海老原喜之助に師事する。 油絵の絵画により独立賞を受賞する。 1949年独立美術協会会員に推挙される。 1957年渡欧。 パリにて油絵の絵画の制作活動を行う。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:坂本善三 ●作品名:門 ●絵のサイズ:W34,4×H46,1cm ●額装サイズ:W56×H71,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 坂本善三さんがリトグラフの版画で制作した抽象画「門」は、1976年に制作されたリトグラフの版画です。 この抽象画のリトグラフの版画は「坂本善三リトグラフ集・76」という5部構成の版画集の中の一作です。 限定枚数は制作年数に合わせてレギュラーエディションが、それぞれ76部制作されました。 その他にEA(作家保存版)が10部、HC(非売品)6部がそれぞれ刷られています。 このリトグラフの版画「門」は、5版5色刷りで制作工房はMMGです。 ヨーロッパでは、グレーの画家と呼ばれた坂本善三さんらしいリトグラフの版画だと思います。 このリトグラフ集は制作されてから45年以上が経過していますが、シートの状態で和紙に挟まれて保存されていたため、奇跡的にシミや焼け、浪打、色落ちなど一切ない完品です。 坂本善三さんのコレクターやファンの方に、心からお薦めしたいリトグラフの版画です。 坂本善三 プロフィール 1911年3月15日、熊本県北小国村(現小国町)に生まれる。 1929年旧制大津中学校卒業後上京、本郷絵画研究所、帝国美術学校(現武蔵野美術学校)で油絵の絵画を学ぶ。 1935年入隊する。 以後召集と除隊を繰り返しながら油絵の絵画を制作する。 1945年終戦を機に帰熊する。 阿蘇坊中に住み油絵の絵画の制作を再開する。 1947年海老原喜之助に師事する。 油絵の絵画により独立賞を受賞する。 1949年独立美術協会会員に推挙される。 1957年渡欧。 パリにて油絵の絵画の制作活動を行う。 この頃から油絵の絵画の画面の単純化が始まる。 1959年帰国。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:坂本善三 ●作品名:古式 ●絵のサイズ:W33,4×H42cm ●額装サイズ:W55×H65,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 坂本善三さんがリトグラフの版画で制作した抽象画「古式」は、1976年に制作されたリトグラフの版画です。 この抽象画のリトグラフの版画は「坂本善三リトグラフ集・76」という5部構成の版画集の中の一作です。 限定枚数は制作年数に合わせてレギュラーエディションが、それぞれ76部制作されました。 その他にEA(作家保存版)が10部、HC(非売品)6部がそれぞれ刷られています。 このリトグラフの版画「古式」は、8版8色刷りで制作工房はMMGです。 この当時のMMGは、フランスのムルロー工房と提携しており、材料の紙もインクも全てムルロー工房から取り寄せるという拘りようでした。 このリトグラフ集は制作されてから45年以上が経過していますが、シートの状態で保存されていたため、奇跡的にシミや焼け、浪打、色落ちなど一切ない完品です。 坂本善三さんのコレクターやファンの方に、心からお薦めしたいリトグラフの版画です。 坂本善三 プロフィール 1911年3月15日、熊本県北小国村(現小国町)に生まれる。 1929年旧制大津中学校卒業後上京、本郷絵画研究所、帝国美術学校(現武蔵野美術学校)で油絵の絵画を学ぶ。 1935年入隊する。 以後召集と除隊を繰り返しながら油絵の絵画を制作する。 1945年終戦を機に帰熊する。 阿蘇坊中に住み油絵の絵画の制作を再開する。 1947年海老原喜之助に師事する。 油絵の絵画により独立賞を受賞する。 1949年独立美術協会会員に推挙される。 1957年渡欧。 パリにて油絵の絵画の制作活動を行う。 この頃から油絵の絵画の画面の単純化が始まる。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ゴヴィンダー・ナズラン ●作品名:Together 11 ●絵のサイズ:W50×H69cm ●額装サイズ:W74×H94,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:刷り込みサイン ●納期:10日 ゴヴィンダー・ナズランの猫の絵のシルクスクリーンの版画「Together 11」は、6匹の可愛い猫が描かれたシルクスクリーンの版画です。 この猫の絵のシルクスクリーンの版画は、ゴヴィンダー・ナズランの死後制作された作品で、サインは直筆サインではなく刷り込みサインになっています。 限定枚数は70部で、ゴヴィンダー・ナズランのシルクスクリーンの版画としては、少ない数しかプリントされていません。 ゴヴィンダー・ナズランの芸術性の高さや、デザイン性の素晴らしさが一目で判る素敵なシルクスクリーンの版画だと思います。 6匹の猫の驚いたような顔が、とても可愛いシルクスクリーンの版画です。 ゴヴィンダー・ナズラン プロフィール 1980年〜1983年にかけてグラフィック・デザインを専門的に学ぶ。 1985年学位を取得後、主にインドの本の挿絵を描くようになり、フリーランスでイラストの仕事も手懸けた。 1987年ブラッドフォードに戻り、グリーテイング会社でデザイナーとして働く。 1990年写真撮影の監督、ファッション関係の撮影で世界中を飛び回る。 1993年大手の出版社と組んで、フリーランスのデザイナーとして、カードのデザインを手懸け、高い評価を受ける。 1999年初めて絵画の作品を発表し、その後、5作品を発表する。 2004年イギリスで最も栄誉ある"ベストセリングアーティストアウォード"を受賞し、その人気を不動のものとした。 2006年初来日する。 2007年、2008年とサイン会を行い、その芸術を日本に伝え、ファンに鮮明な感動を与えた。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
画家名:アノラ・スペンス 作品名:綱渡り 絵のサイズ:W18×H44,5cm 額装サイズ:W40×H68cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:アノラ・スペンス直筆鉛筆サイン 納期:7日 アノラ・スペンスがシルクスクリーンの版画で制作した犬の絵「綱渡り」は、犬が細い綱を渡っているユニークなシルクスクリーンの版画です。 正式なタイトルは「Walking the Tight Rope」で「綱渡りをする」、「危ない橋を渡る」ぐらいの意味です。 限定枚数は225部です。 綱渡りをしている犬は、アノラ・スペンスが一番好きなブルテリアというイギリス原産の犬です。 ひょうきんな姿をしていますが、もともとは闘犬で、とても優秀な犬です。 人懐っこく従順で、アノラ・スペンスの絵画や版画にはよく登場します。 しかし、この犬が綱渡りを本当にできるかは判りません。 アノラ・スペンス プロフィール 1963年イギリスに生まれる。 1982年リヴァプール工芸学校でテキスタイルデザインを学び学士号を取得する。 1986年バーミンガム工芸学校で修士号を取得する。 1987年フリーランスの画家やデザイナーとして活躍する。 いくつかの美術、デザイン学校で教鞭を執る。 1990年画家に専念する。 イギリスの多くの展覧会でアノラ・スペンスは大好評を博し、海外でもアノラ・スペンスの絵画作品が収集されるようになる。 アノラ・スペンスの版画は1994年に初めて制作され、それ以後、記録的な早さでソールドアウトになっている。 アノラ・スペンスの描いた絵画やシルクスクリーンの版画は、現在、世界中のコレクターに収集されている。 1991年劇場運営の会社に依頼されマレーシアで、ステージデザインなどを教えた。 アノラ・スペンス独自の自然な暖かい色彩は、アノラ...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:長府・功山寺2 ●絵のサイズ:W50×H34cm ●額装サイズ:W71×H56cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:直筆鉛筆サイン 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いた山口県の絵・「長府・功山寺2」は内藤謙一さんが(株)電通の北九州支社に勤務していた頃に描いた水彩画の絵画です。 功山寺は山口県下関市長府にある曹洞宗のお寺です。 長府毛利家の菩提寺でもあります。 仏殿は鎌倉時代の禅宗様建築を代表するもので、国宝に指定されています。 内藤謙一さんの水彩画の絵画はただ建物や風景の形を紙に写し取っただけではなく温度や風・匂いまでも絵を見る人に感じていただける水彩画の絵画です。 僕はまだこのお寺に行ったことはありませんが内藤謙一さんの水彩画の絵画を見ていると思わず出かけてみたくなります。 山口県の方や、このお寺にご縁がある方にぜひお奨めしたい絵画です。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いた山口県の絵・「長府・功山寺2」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) 「ピーターラビットの丘」 1998年 ギャラリーおいし(福岡) 島田美術館(熊本) 「豊前・長門2003」...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:門司港・栄町通り裏 ●絵のサイズ:W48×H35,5cm ●額装サイズ:W71×H56cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:直筆鉛筆サイン 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いた北九州の絵・「門司港・栄町通り裏」は内藤謙一さんが(株)電通の北九州支社に勤務していた頃に描かれた水彩画の絵画です。 門司港の栄町には今でも懐かしい風情のお店が点在し港町独特の雰囲気を味わえます。 僕も個人的に門司港は大好きで何度もこの絵画に描かれている周辺は散策したことがあります。 内藤謙一さんの水彩画の絵画は門司港のレトロな雰囲気が伝わってくるとても素敵な水彩画の絵画です。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いた北九州の絵・「門司港・栄町通り裏」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) 「ピーターラビットの丘」 1998年 ギャラリーおいし(福岡) 島田美術館(熊本) 「豊前・長門2003」 2003年 ギャラリーオークル (小倉) 「風の向くまま2005」 2005年 ヨネザワギャラリー(熊本) 「この街から欧州まで」 2008年 島田美術館(熊本) 著作 絵葉書...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:マルク・シャガール ●作品名:赤い馬と太陽 ●絵のサイズ:W42×H31cm ●額装サイズ:W64×H53cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆サインは入っていません ●納期:7日 マルク・シャガールがリトグラフの版画で制作した馬の絵「赤い馬と太陽」は、1979年10月にリリースされたリトグラフの版画です。 この馬の絵のリトグラフの版画は今は無きマーグ画廊が発行していた美術誌「デリエール・ル・ミロワール」の235号のために制作されたマルク・シャガールの本物のオリジナルリトグラフです。 この当時20,000部が発行されましたが、マルク・シャガールの直筆サインや限定番号は入っていません。 この他に同じ版で制作されたヴェラン・ダルシュ紙に広い余白付きで限定番号とマルク・シャガールの直筆サイン入りの作品が50部制作されています。 制作されてから40年以上の月日が経過していますが、染みや色落ち、焼け、波うちなど一切ない完璧な保存状態です。 ちなみに額は新品です。 古い作品ほど価格よりも保存状態が大事ですので、くれぐれもご購入の際にはお気を付けください。 マルク・シャガール プロフィール 1887年ロシアの貧しい村ヴィテブスクに生まれる。 両親はユダヤ人。 1907年ぺテルスブルグの美術学校で絵画を学ぶ。 1913年以後詩人ブレーズ・サンドラール、マックスシ・ヤコブをはじめ、レジェ、モジリアーニ、ドローネなどの画家と知り合い、詩人アポリネールと親交を結び、アンデパンダン展に油絵の絵画を出品する。 1914年ロシアに帰る。 ベルリンで油絵の絵画の初個展を開催する。 初期の油絵の絵画は印象派風だったが、ピカソを知り立体派の絵画に感化される。 1917年革命後の故郷で美術人民委員に選ばれたが、マーレヴィッチとの不和でパリに戻る。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ポール・アイズピリ ●作品名:赤いテーブルの花と鳥 ●絵のサイズ:W41×H55cm ●額装サイズ:W67×H85cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:10日 ポール・アイズピリがリトグラフの版画で制作した花の絵「赤いテーブルの花と鳥」は、カラフルな可愛い鳥が描かれたリトグラフの版画です。 ポール・アイズピリらしい、天真爛漫なとても素敵な花の絵のリトグラフの版画です。 ポール・アイズピリは2016年に逝去され、マーケットでも少しずつ油絵の絵画やリトグラフの版画が出なくなりつつあります。 ポール・アイズピリのコレクターやファンの方には、まだ作品が選べるうちに、ぜひコレクションされることをお薦めいたします。 ポール・アイズピリ プロフィール 1919年パリで生まれる。 ブール象眼学校に入学後、絵画を志しパリ美術学校に転校、サバテに油絵の絵画の指導を受ける。 1939年アイズピリは徴兵され第二次世界大戦でドイツ軍の捕虜となったが脱走する。 1945年フランス解放後「青年絵画展」(サロン・ド・ジューヌ・パンテュール)の創立会員となる。 1946年青年絵画展で油絵の絵画により三等賞を受賞する。 1951年油絵の絵画によりプリ・ナショナル賞を受賞する。 1958年サロン・デ・ジューヌ・バンチュールの会長に推挙される。 1954年ぺトリデス、ロマネ各画廊にてアイズピリの油絵の絵画の個展が開催される。 他に、ニューヨーク(1962年)、東京(1965年)、ジュネーブ(1966年)、アヴィニヨン(1967年)などでアイズピリの油絵の絵画の個展が開催される。 1963年国際形象展に油絵の絵画を出品する。 以降、毎年油絵の絵画の出品を続ける。 1971年トゥールで、ジュマイ賞を受賞する。 1980年ギャラリー...
アートギャラリーモトカワ
176,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:コンストラクション NO.25 ●絵のサイズ:W37,9×H45,5cm(F8号) ●額装サイズ:W53×H60cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「コンストラクション NO.25」は、2018年6月に描かれた抽象画の絵画です。 この抽象画の絵画の正式なタイトルは「construction NO.25」です。 コンストラクションとは、建設、建造、建築ぐらいの意味です。 この抽象画の絵画をよく見ると、山や塔、太陽、木、道路など具象的な物も描かれています。 この「コンストラクション」のシリーズは、若松愛子さんを代表するシリーズ作品です。 若松愛子さんの抽象画の絵画は、水彩絵の具を何度も何度も塗り重ねて描かれています。 しかし普通、水彩絵の具を塗り重ねると色が濁ってしまいます。 若松愛子さんは長い年月をかけて、水彩絵の具を塗り重ねても美しい色彩を出せる技法を習得しました。 オリジナリティ溢れる若松愛子さんの水彩画は、唯一無二の抽象画の絵画です。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品...
アートギャラリーモトカワ
176,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:works 8-2 ●絵のサイズ:W38×H45,4cm(F8号) ●額装サイズ:W53×H60cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「works 8-2」は、2019年9月に描かれた抽象画の絵画です。 若松愛子さんらしい独特の赤い背景に抽象画の絵画が描かれています。 お部屋に飾ると、とてもインパクトを感じる抽象画の絵画です。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 英国・バーミンガムでの第23回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2002年東京での第23回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 チェコ・プラハでの第24回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2003年東京での第24回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2006年本郷「ボン...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:福嶋吾然有(ふくしまあさり) ●作品名:無題NY ●絵のサイズ:W28×H35,5cm(F5号ぐらい) ●額装サイズ:W44,5×H51cm ●絵画の技法:ミクストメディア ●サイン:作家のイニシャルサイン ●納期:7日 福嶋吾然有(ふくしまあさり)さんがミクストメディアの絵画で描いた猫の絵「無題NY」は、2019年に描かれたミクストメディアの絵画です。 毛糸の服を着たような可愛いすぎる猫が2匹並んで描かれています。 福嶋吾然有さんは、猫を描く画家として日本国中を絵画の個展で飛び回っている超人気作家です。 たまに画商だけのオークションに、福嶋吾然有さんの猫の絵画が出品されても、あまりの人気で価格が高騰してなかなか落札できません。 福嶋吾然有さんは、ご自分の事を芸術家とかアーティストとは一切思っていないそうです。 ただただ猫が大好きで、猫を描いている人というスタンスだとか・・・ 福嶋吾然有さんの猫の絵画は、そういうスタンスだからこそ描ける素晴らしい作品なのだと思います。 同じ猫好きの人間として、福嶋吾然有さんの猫の絵画を沢山の人に知っていただけるお手伝いができたらいいなと思っています。 福嶋吾然有(ふくしまあさり) プロフィール 中学生の頃に迷い猫の「おいちゃん」と暮らし始めたのをきっかけに猫に魅了され、当時一番身近な表現方法であった絵を描き始める。 イギリスでデザイン、イラストレーション、帰国後には日本画を学ぶ。 猫の魅力を最大限に表現する方法を摸索する中、コラージュやアクリル絵の具、岩絵の具など様々な素材を用いた独自の技法を編み出している。 日本画から取り入れた繊細なタッチで、それとは逆に日本画ではあまり見かけない鮮やかな色使いで表現している。 現在は滋賀県の山奥で25匹の猫達と暮らす。
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:佐藤哲郎(さとうてつろう) ●作品名:薫風(嵐山) ●絵のサイズ:W33,3×H19cm(F4号) ●額装サイズ:W46,5×H32cm ●絵画の技法:油絵 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 佐藤哲郎(さとうてつろう)さんが油絵の絵画で描いた京都の風景画「薫風(嵐山)」は、川面に吹く爽やかな風を感じるような油絵の絵画です。 京都の嵐山を背景に桂川に掛かる渡月橋辺りの初夏の風景を描いた素晴らしい油絵の絵画です。 この油絵の絵画は、点描画という技法で描かれています。 点描画とは絵画などにおいて線ではなく点の集合や非常に短いタッチ(筆致)で表現する技法です。 例えば紫の色を描きたいなら、原色の青と、赤との生の色を隣り合わせに置いて紫に見えるように描くという非常に手間のかかる描き方です。 しかし、この点描画の技法により佐藤哲郎さんならではの軟らかく美しい色の表現が可能となるのです。 この油絵の絵画「薫風(嵐山)」を見ていると、どれほどの時間と手間暇がかかっているのかさえ想像できないほど素晴らしい作品だと感じます。
アートギャラリーモトカワ
176,000円
●画家名:山本宏幸(やまもとひろゆき) ●作品名:游 ●絵のサイズ:W23,5×H32cm ●額装サイズ:W42×H51cm ●絵画の技法:日本画 ●サイン:作家の朱落款 ●納期:7日 山本宏幸(やまもとひろゆき)さんが日本画の絵画で描いた和の金魚の絵「游」は、水の中を優雅に煌びやかに泳ぐ琉金を描いた日本画の絵画です。 金沢出身の山本宏幸さんらしく、金箔の使い方がとても上手く美しい日本画の絵画です。 この日本画の絵画のモチーフである琉金という金魚は、中国原産で江戸時代に沖縄(当時の琉球)を経由して輸入されたことから、この名がついたとされています。 水の中の宝石とでも呼びたくなるような、とても美しい金魚の絵の日本画の絵画です。 山本宏幸さんは、日本全国の百貨店からお呼びが絶え間なくかかる超人気作家です。 57才という年齢で、いよいよこれから画家として油がのりきる年代を迎えました。 これから更に活躍が期待されている注目の日本画家さんですから、お好きな方にはぜひこの時期にコレクションされることをお薦めいたします。 山本宏幸(やまもとひろゆき) プロフィール 1965年石川県金沢市に生まれる。 1984年金沢大学教育学部附属高等学校を卒業する。 1986年第42回現代美術展に日本画の絵画が入選する。 第33回全関西美術展に日本画の絵画が入選する。 1987年第39回京展に日本画の絵画が入選する。 第19回日展に日本画の絵画が入選する。 1988年金沢美術工芸大学日本画科を卒業する。 金沢美術工芸大学が卒業制作の日本画の絵画を買い上げる。 第23回日春展に日本画の絵画が入選する。 第34回全関西美術展で日本画の絵画が第三席を受賞する。 1990年第7回FUKUIサムホール美術展で日本画の絵画が大賞を受賞する。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:ラス・ベンタス闘牛場 ●絵のサイズ: W51,7×H29cm ●額装サイズ: W71,5×H41,5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたスペインの絵・「ラス・ベンタス闘牛場」は内藤謙一さんがスペインに取材旅行に出かけて描いた水彩画の絵画です。 ラス・ベンタス闘牛場はスペインの首都・マドリードにあります。 アリーナといっていい様相の闘牛場でメキシコのモヌメンタル・デ・メヒコ闘牛場、ベネズエラのモヌメンタル・デ・バレンシア闘牛場に次いで、収容人数が23,798人という、世界第3位の規模を持つ闘牛場です。 僕もかつてスペインを旅したことがありますがほとんどの時間を美術館巡りに使ってしまい闘牛やサッカーを見る時間がありませんでした。 いつかまたスペインに旅する時には必ず行ってみたいと思っています。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたスペインの絵・「ラス・ベンタス闘牛場」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) 「ピーターラビットの丘」 1998年 ギャラリーおいし(福岡) 島田美術館(熊本) 「豊前...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:ハイデルベルク 4 ●絵のサイズ:W50×H35cm ●額装サイズ:W71×H56cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたドイツの絵・「ハイデルベルク・4」は2014年に描かれた水彩画の絵画です。 内藤謙一さんがドイツまで取材旅行に行かれて描かれた水彩画の絵画です。 「ハイデルベルク・4」はハイデルベルクの町を流れるネッカー川に架かるカール・テオドール橋を描いた水彩画の絵画です。 ここにはもともと木の橋が架かっていましたが洪水のたびに流されるので、1788年に選帝侯カール・テオドールによって堅固な石橋に架け替えられた事から橋の名前がつきました。 旧市街側には双塔を持つ橋の門があり落とし戸で橋を閉鎖できるようになっています。 これはその当時のフランス軍に対する防御用でかつては市城壁の一部を成していました。 内藤謙一さんの水彩画の絵画に度々描かれる猫の親子がここにも登場します。 実は内藤謙一さんは大の猫好きで絵画の中に空間を見つけるとつい猫を描きたくなるそうです。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたドイツの絵・「ハイデルベルク・4」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:如月爽人(きさらぎそうじん) ●作品名:飛翔 ●絵のサイズ:W45,5×H38cm(F8号) ●額装サイズ:W73×H63,5cm ●絵画の技法:ミクストメディア ●サイン:作家直筆サイン 如月爽人(きさらぎそうじん)さんがミクストメディアの絵画で描いた和の鶴の絵「飛翔」は、アクリル絵の具や墨などの水を含ませた顔料を使って麻地の張りキャンバスに描かれています。 金色の背景に真っ赤な朝日、つがいの丹頂鶴が悠然と空を飛んでいます。 シンプルですが、とてもインパクトがあり、一度見ると忘れられない和の絵です。 如月爽人さんは美大にも進まず、師も持たず、独学で24才の時から画家として独り立ちした奇跡の人です。 あえて師を問えば、書物や自然界から様々な事を学んだそうです。 今やその作品は日本国内の神社や仏閣などに多数奉納され、その実力も大変高く評価されています。 若い頃は大変な苦労をしながら画家を続けてこられましたが、今やコレクターが世界中にいる人気・実力を兼ね備えた画家さんです。 如月爽人さんがミクストメディアの絵画で描いた和の鶴の絵「飛翔」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 如月爽人(きさらぎそうじん) プロフィール 1964年愛知県に生まれる。 地元の大学で電気工学を学ぶ。 1988年24歳にして独学で画家を目指す。 日本の神社・仏閣などに数々の作品が奉納され、日本を中心に世界各地で個展が開催されている。
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ピエール・ボンコンパン ●作品名:卓上のブーケ ●絵のサイズ:W50×H62,5cm ●額装サイズ:W74×H88cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:129/250 ピエール・ボンコンパンがリトグラフの版画で制作した花の絵「卓上のブーケ」は、1991年に制作された花の絵のリトグラフの版画です。 16版16色で限定枚数250枚の花の絵のリトグラフの版画が刷られました。 版元は日本のエディターカジカワです。 フランス語の正式なタイトルは「Le vase bleu au lilas」です。 ピエール・ボンコンパンらしい清楚で品のある花の絵のリトグラフの版画です。 こんな花の絵のリトグラフの版画を一枚お部屋に飾ると、気品のある空間演出ができると思います。 ピエール・ボンコンパンがリトグラフの版画で制作した花の絵「卓上のブーケ」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 ピエール・ボンコンパン プロフィール 1938年フランス・ドローム県ヴァランス市に生まれる。 1961年パリ国立美術学校へ入学する。 1963年油絵の絵画によりコリユール賞を受賞する。 パリ、ロンドン、東京、シカゴ等で油絵の絵画の個展を開催する。 アラン・オリヒヴィエ劇団の装飾コスチュームを担当する。 1965年最初のリトグラフを制作する。 1976年ムルロー工房でリトグラフの版画を制作する。 1987年日本のエディータ・カジカワと独占版画出版契約を結び、1998年同社より「ピエール・ボンコンパン全版画集」を出版する。 その後もニューヨーク等、世界各地でピエール・ボンコンパンの油絵の絵画やリトグラフの版画の個展が開催される。 1993年ヴァランス美術館にてピエール...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ピエール・ボンコンパン ●作品名:赤いテーブルクロス ●絵のサイズ:W47×H64cm ●額装サイズ:W85×H74,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:335/200 ピエール・ボンコンパンがリトグラフの版画で制作した絵・「赤いテーブルクロス」は1990年に制作されたリトグラフです。 レゾネナンバーは「#122」でこれはピエール・ボンコンパンの版画として122番目に制作されたという意味です。 15版15色の版で制作され200枚の限定でリリースされました。 版元はフランスのドゥ フランコニーです。 ピエール・ボンコンパンの絵画や版画で使われる赤はインパクトはありますが決して派手ではなくまさしく食欲をそそる赤い色です。 レストランやダイニングなどに飾るととても素敵なリトグラフだと思います。 額に小さな傷があるためお客様のご希望に合った新品額に交換してお届けいたします。 ピエール・ボンコンパンがリトグラフの版画で制作した絵・「赤いテーブルクロス」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 ピエール・ボンコンパン プロフィール 1938年フランス・ドローム県ヴァランス市に生まれる。 1961年パリ国立美術学校へ入学する。 1963年油絵の絵画によりコリユール賞を受賞する。 パリ、ロンドン、東京、シカゴ等で油絵の絵画の個展を開催する。 アラン・オリヒヴィエ劇団の装飾コスチュームを担当する。 1965年最初のリトグラフを制作する。 1976年ムルロー工房でリトグラフの版画を制作する。 1987年日本のエディータ・カジカワと独占版画出版契約を結び、1998年同社より「ピエール・ボンコンパン全版画集」を出版する。 その後もニューヨーク等、世界各地でピエール...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:コルドバのアルカサル ●絵のサイズ: W51,7×H29cm ●額装サイズ:W71,5×H41,5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたスペインの絵・「コルドバのアルカサル」は内藤謙一さんがスペインに取材旅行に出かけて描いた水彩画の絵画です。 コルドバはスペインのアンダルシア州、コルドバ県の首都です。 イスラム時代の建築物や街路が数多く遺されメスキータやユダヤ人街を含む「コルドバ歴史地区」は世界遺産にも登録されています。 コルドバのアルカサルは別名「キリスト教徒の王たちのアルカサル」と呼ばれメスキータにも近い中世に建設された宮殿です。 僕がスペインに旅した時にはアルハンブラ宮殿には立ち寄ったのですが残念ながらコルドバのアルカサルには行けませんでした。 次回スペインに行くときには必ず行ってみようと思います。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたスペインの絵・「コルドバのアルカサル」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) 「ピーターラビットの丘」 1998年 ギャラリーおいし(福岡) 島田美術館(熊本...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:ヴェッキオ橋 ●絵のサイズ:W61×H29cm ●額装サイズ:W71,5×H41,5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたイタリアのフィレンツェの風景画「ヴェッキオ橋」は、内藤謙一さんがイタリアに取材旅行に出かけて描いた水彩画の絵画です。 ヴェッキオ橋はイタリアのフィレンツェを流れるアルノ川に架かる橋です。 イタリア語で「古い橋」の名が示すとおり、フィレンツェ最古の橋であり、先の大戦を生き延びたフィレンツェ唯一の橋です。 河川の氾濫などで何度か建て直されており、現在の橋は1345年に再建されたものです。 橋の上に宝飾店が建ち並んでいることでも有名です。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたイタリアのシリーズの中でも個人的にとても好きな水彩画の絵画です。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたイタリアのフィレンツェの風景画「ヴェッキオ橋」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) 「ピーターラビットの丘」 1998年 ギャラリーおいし(福岡) 島田美術館(熊本) 「豊前・長門2003」 2003年...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:ハイデルベルク 3 ●絵のサイズ:W50×H35cm ●額装サイズ:W71×H56cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたドイツの絵・「ハイデルベルク・3」は2014年に描かれた水彩画の絵画です。 内藤謙一さんがドイツまで取材旅行に行かれて描かれた水彩画の絵画です。 「ハイデルベルク・3」はハイデルベルク城から眺めた旧市街を描いた水彩画の絵画です。 一番高い建物は聖霊教会で画面右を流れるのはネッカー川です。 ハイデルベルクの美しい風景と内藤謙一さんの水彩画の絵画がとてもマッチしている素敵な絵画作品です。 内藤謙一さんが水彩画の絵画で描いたドイツの絵・「ハイデルベルク・3」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) 「ピーターラビットの丘」 1998年 ギャラリーおいし(福岡) 島田美術館(熊本) 「豊前・長門2003」 2003年 ギャラリーオークル (小倉) 「風の向くまま2005」 2005年 ヨネザワギャラリー(熊本) 「この街から欧州まで」 2008年 島田美術館(熊本) 著作 絵葉書...
アートギャラリーモトカワ
165,000円
●画家名:石井清 ●作品名:ロワイヤル橋 ●絵のサイズ: W75×H20,5cm ●額装サイズ:W97,5×H43cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 石井清先生が水彩画の絵画で描いたフランスのパリの風景画「ロワイヤル橋」は、2013年に描かれた水彩画の絵画です。 この作品はもちろん、石井清先生がパリまで取材旅行をして描かれた水彩画の絵画です。 ロワイヤル橋はパリのセーヌ川に架かる橋でポンヌフ、マリー橋に次いでパリで3番目に古い橋です。 5つの半円アーチからなる、この美しい橋が石井清先生は大好きで、これまでにも何度が描いています。 見ているだけで、パリの香りが漂ってきそうな素敵な水彩画の絵画です。 石井清先生が水彩画の絵画で描いたフランスのパリの風景画「ロワイヤル橋」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。 日本フィンランド協会会員。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:濱田台兒(はまだたいじ) ●作品名:紅白梅 ●絵のサイズ:W45,5×H36,5cm ●額装サイズ:W67×H59cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆サインと朱落款 ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 濱田台兒(はまだたいじ)さんの梅の花の和の絵「紅白梅」は、金箔に刷られたリトグラフの版画です。 このリトグラフの版画のレギュラーエディションは175部ですが、本作品はHC版(非売品)です。 この梅の花の和の絵は32版32色の版数で制作され、B・F・K純金箔押の豪華な用紙が使用されています。 濱田台兒さんならではの色調の冴えを見せる優作で、金箔地の上に描かれた紅白梅は目の覚めるような色調の鮮やかさが魅惑的です。 また紅梅と緑青の枝との補色対比が色彩効果をいっそう高めています。 地に金箔を施したことで、画面全体に気品の漂う素晴らしい梅の花の和の絵が完成しました。 ちなみに梅の花の花言葉は、「上品」、「高潔」、「忍耐」、「忠実」です。 清楚な梅の花のイメージにぴったりな花言葉だと思います。 濱田台兒(はまだたいじ) プロフィール 1916年鳥取県気高郡気高町浜村に生まれる。 1935年伊東深水に師事する。 1937年松江歩兵第63連隊第6中隊に入営する。 1939年二科展に日本画の絵画「慰問の少女」が入選する。 1941年第4回新文展に戦争体験をもとにした日本画の絵画「黄風」を初出品し、入選する。 自ら体験した台兒荘の激戦にちなみ、「台兒」と号する。 1942年新文展に日本画の絵画「黄流」を出品し、特選となる。 1943年新文展に日本画の絵画「水車をふむ」を無監査出品する。 1946年第2回日本美術展(旧日展)が開催され、日本画の絵画「夢殿」を出品し、特選となる。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ブルーノ・ブルーニ ●作品名:望月夜 ●絵のサイズ:W54×H72cm ●額装サイズ:W78,5×H96,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 ブルーノ・ブルーニがリトグラフの版画で制作した絵「望月夜」は、男のダンディズムを感じるハードボイルドなリトグラフの版画です。 特に背景に使われている渋いブルーの色が、とても哀愁を感じさせます。 まるでハンフリー・ボガートが出てくる映画のワンシーンを見ているようです。 リトグラフは現在、扱いやすいアルミ版を版にして制作されることが多いのですが、ブルーノ・ブルーニは今でも石灰石に拘り、リトグラフを制作しています。 そのためブルーノ・ブルーニのリトグラフの版画は「ストーンリトグラフ」と呼ばれています。 ブルーノ・ブルーニ プロフィール 1935年イタリアのマルケ州・ペーザロ近郊のグラダーラに生まれる。 1953〜1959年ペーザロ美術学校で絵画を学ぶ。 1960年ドイツのハンブルグにわたり、ハンブルグ造形大学で巨匠ウンダーリッヒにストーン・リトグラフを直接学ぶ。 1977年リトグラフの版画の優れた業績に対して贈られる国際セネフィルダー賞を受賞し一躍脚光をあびる。 1987年イタリアのグラダラにあるルビニ・ヴェシン宮殿で大回顧展が開催され不動の地位を築く。 ブルーノ・ブルーニの油絵の絵画や版画作品には花や女性の身体が卓越したデッサンテクニックによって描かれ、デリケートなエロティシズムが漂います。 彫刻作品においても多くの優れた作品を残しており世界各地で個展が開催されています。
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:坂本善三 ●作品名:紀 ●絵のサイズ:W53×H45cm ●額装サイズ:W76,5×H69cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 坂本善三さんがリトグラフの版画で制作した抽象画の絵「紀」は、1985年に制作されたリトグラフの版画です。 この抽象画のリトグラフの版画の限定枚数は100部です。 制作されてから30年以上が経過していますが、保存状態は完璧でシミや焼け、浪打、色落ちなど一切ありません。 坂本善三さんらしい和の雰囲気が漂う素敵な抽象画のリトグラフの版画です。 和室や和のテイストのお部屋には勿論、和風の飲食店などに飾っても、とても似合うと思います。 坂本善三 プロフィール 1911年3月15日、熊本県北小国村(現小国町)に生まれる。 1929年旧制大津中学校卒業後上京、本郷絵画研究所、帝国美術学校(現武蔵野美術学校)で油絵の絵画を学ぶ。 1935年入隊する。 以後召集と除隊を繰り返しながら油絵の絵画を制作する。 1945年終戦を機に帰熊する。 阿蘇坊中に住み油絵の絵画の制作を再開する。 1947年海老原喜之助に師事する。 油絵の絵画により独立賞を受賞する。 1949年独立美術協会会員に推挙される。 1957年渡欧。 パリにて油絵の絵画の制作活動を行う。 この頃から油絵の絵画の画面の単純化が始まる。 1959年帰国。 油絵の絵画の作風は日本の風土や生活にねざした抽象絵画へと変化する。 1968年第9回日本国際美術展招待出品作の油絵の絵画「連帯」を文部省が買い上げる。(現在東京国立近代美術館所蔵) 1973年熊本県美術家連盟会長に就任する。 1977年油絵の絵画により第12回熊本県文化懇話会賞を受賞する。 油絵の絵画により第1回長谷川仁記念賞を受賞する。 1981年熊本市新庁舎の壁画...
アート&アロマ 【グレイス】
71,500円~
作品データ 作家直筆サイン 有り ED(限定番号) 450 技 法 エッチング(銅版画)に手彩色 サイズ(約 cm) たて よこ イメージ (版面) 21 31 フレーム外寸 48 58◆添付:当社発行の真性証明書・新品フレーム・作家プロフィール(画歴)・石膏ボード用取付金具◆フレーム外寸は、白・金額の際の計算値です。実寸は多少異なることもございます。(C)Carol Colletteフレーム仕様 フレーム・外枠画像2-4番目 茶系(画像2,木製約3.9センチ幅)、白・金 (画像3,木製約5センチ幅)、グリーン金(画像4,金属製約3.1センチ幅)より、選択肢でご指定下さい。ご注文後に、新規作成致します。 マット画像5-6番目 アイボリー平面マットプロフィールなし(画像5)、金のプロフィール有り(画像6)より 選択肢でご指定下さい。 その他 作品の保護・保存に有効な、アルファマットアートケア(美術品に適した保存仕様の専用マット)・UVカットアクリル・フレーマーズテープ・中性紙を使用 ◆大切な作品を永くお楽しみ頂けるよう美術館レベルの優れた作品保存品質額装にてお届けします。詳しくは、こだわりの額装についてをご覧下さい。◆選択肢以外のフレームをご希望の場合、取扱の他のフレームもご対応可能です。事前にご希望や在庫状況をお問合わせの上、フレーム選択肢で、「その他」をご指定下さい。(別途、追加料金がかかることもございます。)◆ラッピングや熨斗をご希望の際は、備考欄などで明確にご指示下さい。ギフトの詳細はこちら ご指示がない場合は、通常梱包で出荷致します。 ★安心の版元取り寄せ キャロル・コレットCAROL COLLETTE 作品を美術館レベルの保存額装でお届け★銅版画、エッチング、水彩、手彩色■これまで当店をご利用くださったお客様からのご投稿写真...
アート&アロマ 【グレイス】
154,000円
作品データ 作家直筆サイン 有り ED(限定番号) 450 技 法 エッチング(銅版画)に手彩色 サイズ(約 cm) たて よこ イメージ (版面) 21 31 フレーム外寸 48 58◆添付:当社発行の真性証明書・新品フレーム・作家プロフィール(画歴)・石膏ボード用取付金具◆フレーム外寸は、白・金額の際の計算値です。実寸は多少異なることもございます。(C)Carol Colletteフレーム仕様 フレーム・外枠画像2-4番目 茶系(画像2,木製約3.9センチ幅)、白・金 (画像3,木製約5センチ幅)、グリーン金(画像4,金属製約3.1センチ幅)より、選択肢でご指定下さい。ご注文後に、新規作成致します。 マット画像5-6番目 アイボリー平面マットプロフィールなし(画像5)、金のプロフィール有り(画像6)より 選択肢でご指定下さい。 その他 作品の保護・保存に有効な、アルファマットアートケア(美術品に適した保存仕様の専用マット)・UVカットアクリル・フレーマーズテープ・中性紙を使用 ◆大切な作品を永くお楽しみ頂けるよう美術館レベルの優れた作品保存品質額装にてお届けします。詳しくは、こだわりの額装についてをご覧下さい。◆選択肢以外のフレームをご希望の場合、取扱の他のフレームもご対応可能です。事前にご希望や在庫状況をお問合わせの上、フレーム選択肢で、「その他」をご指定下さい。(別途、追加料金がかかることもございます。)◆ラッピングや熨斗をご希望の際は、備考欄などで明確にご指示下さい。ギフトの詳細はこちら ご指示がない場合は、通常梱包で出荷致します。 ★安心の版元取り寄せ キャロル・コレットCAROL COLLETTE 作品を美術館レベルの保存額装でお届け★銅版画、エッチング、水彩、手彩色■これまで当店をご利用くださったお客様からのご投稿写真...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ポール・アイズピリ ●作品名:空色の背景の花と鳥 ●絵のサイズ:W46,3×H55cm ●額装サイズ:W72×H82cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ポール・アイズピリがリトグラフの版画で制作した花の絵「空色の背景の花と鳥」は、美しいスカイブルーの背景に可愛い花と鳥が描かれたリトグラフの版画です。 ポール・アイズピリらしく、まるで幼い子供が描いたような天真爛漫な花の絵です。 このリトグラフの版画は今まで一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態も完璧です。 額装も、この花の絵のリトグラフの版画に合わせた新額が付いています。 ポール・アイズピリ プロフィール 1919年パリで生まれる。 ブール象眼学校に入学後、絵画を志しパリ美術学校に転校、サバテに油絵の絵画の指導を受ける。 1939年アイズピリは徴兵され第二次世界大戦でドイツ軍の捕虜となったが脱走する。 1945年フランス解放後「青年絵画展」(サロン・ド・ジューヌ・パンテュール)の創立会員となる。 1946年青年絵画展で油絵の絵画により三等賞を受賞する。 1951年油絵の絵画によりプリ・ナショナル賞を受賞する。 1958年サロン・デ・ジューヌ・バンチュールの会長に推挙される。 1954年ぺトリデス、ロマネ各画廊にてアイズピリの油絵の絵画の個展が開催される。 他に、ニューヨーク(1962年)、東京(1965年)、ジュネーブ(1966年)、アヴィニヨン(1967年)などでアイズピリの油絵の絵画の個展が開催される。 1963年国際形象展に油絵の絵画を出品する。 以降、毎年油絵の絵画の出品を続ける。 1971年トゥールで、ジュマイ賞を受賞する。 1980年ギャラリー・マティニオン(パリ)で油絵の絵画の個展を開催する。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:小倉遊亀 ●作品名:赤絵と白椿 ●絵のサイズ:W45,5×H32cm ●額装サイズ:W70×H57cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り込みサインと落款 ●納期:20日 額に小傷がありますので新品額に交換中です。 小倉遊亀(おぐらゆき)さんの和の花の絵「赤絵と白椿」は、小倉遊亀さんの和の花の絵の中でも特に人気が高いリトグラフの版画です。 この和の花の絵は小倉遊亀さんご本人の監修の下で制作され、限定枚数は250分の104番です。 この和の花の絵のタイトルに使われている「赤絵」とは、赤い色を主として彩色された陶磁器のことです。 よく見るとウサギや鳥、花などの模様になっています。 小倉遊亀さんらしい、しっとりとした落ち着きと品位のある素敵な和の椿の花の絵です。 和室や和のテイストの空間に飾ると、素晴らしい空間演出ができると思います。 ちなみに白い椿の花言葉は、「完璧な美しさ」、「申し分のない魅力」、「至上の愛らしさ」などです。 制作されてから20年以上が経過していますが、保存状態は完璧で染みや焼け、浪打など一切ありません。 小倉遊亀(おぐらゆき) プロフィール 1895年滋賀県に生まれる。 1913年県立大津高等女学校を卒業する。 奈良女子高等師範学校に入学する。 選択科目として図画を履修する。 水木要太郎と横山常太郎に日本画の絵画を学ぶ。 1920年教職生活のかたわら日本画の絵画の制作活動を続け、安田靫彦に入門を許される。 1922年日本美術院試作展に日本画の絵画が入選する。 1926年第13回院展に日本画の絵画「胡瓜」が初入選する。 > 以後日本画の絵画により連続入選を果たす。 1932年女性として初めて日本美術院同人となる。 1951年日本画の絵画「小女」により、第8回毎日美術賞を受賞する。 1954年日本画の絵画...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ピエール・ボンコンパン ●作品名:白い花瓶の黄色い花 ●絵のサイズ:W61,5×H48cm ●額装サイズ:W85,5×H72,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ピエール・ボンコンパンがリトグラフの版画で制作したチューリップの花の絵「白い花瓶の黄色い花」は、1989年に制作された花の絵のリトグラフの版画です。 11版11色で限定枚数が250枚の花の絵のリトグラフの版画です。 版元は日本のエディターカジカワです。 このチューリップの花の絵のフランス語の正式なタイトルは「Tulipes jaunes au vase de Nevers」です。 ピエール・ボンコンパンらしい清楚で品のある素敵な花の絵のリトグラフの版画です。 このチューリップの花の色は、飾るだけで幸運を運んできそうな素晴らしく美しい黄色です。 ちなみにチューリップの花の絵の花言葉は「思いやり」です。 ピエール・ボンコンパン プロフィール 1938年フランス・ドローム県ヴァランス市に生まれる。 1961年パリ国立美術学校へ入学する。 1963年油絵の絵画によりコリユール賞を受賞する。 パリ、ロンドン、東京、シカゴ等で油絵の絵画の個展を開催する。 アラン・オリヒヴィエ劇団の装飾コスチュームを担当する。 1965年最初のリトグラフを制作する。 1976年ムルロー工房でリトグラフの版画を制作する。 1987年日本のエディータ・カジカワと独占版画出版契約を結び、1998年同社より「ピエール・ボンコンパン全版画集」を出版する。 その後もニューヨーク等、世界各地でピエール・ボンコンパンの油絵の絵画やリトグラフの版画の個展が開催される。 1993年ヴァランス美術館にてピエール・ボンコンパンの油絵の絵画の大回顧展が開催される。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ピエール・ボンコンパン ●作品名:赤い花 ●絵のサイズ:W36×H46,5cm ●額装サイズ:W59×H72cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ピエール・ボンコンパンがリトグラフの版画で制作した花の絵「赤い花」は、1987年に制作された花の絵のリトグラフの版画です。 11版11色で限定枚数が200部の花の絵のリトグラフの版画です。 版元は日本のエディターカジカワです。 この花の絵の正式なタイトルはフランス語で「Anemones au fond rose」です。 ピエール・ボンコンパンらしい華やかで品性を感じる花の絵のリトグラフの版画です。 ピエール・ボンコンパンの花の絵の中でも、特に人気の高いリトグラフの版画です。 ピエール・ボンコンパン プロフィール 1938年フランス・ドローム県ヴァランス市に生まれる。 1961年パリ国立美術学校へ入学する。 1963年油絵の絵画によりコリユール賞を受賞する。 パリ、ロンドン、東京、シカゴ等で油絵の絵画の個展を開催する。 アラン・オリヒヴィエ劇団の装飾コスチュームを担当する。 1965年最初のリトグラフを制作する。 1976年ムルロー工房でリトグラフの版画を制作する。 1987年日本のエディータ・カジカワと独占版画出版契約を結び、1998年同社より「ピエール・ボンコンパン全版画集」を出版する。 その後もニューヨーク等、世界各地でピエール・ボンコンパンの油絵の絵画やリトグラフの版画の個展が開催される。 1993年ヴァランス美術館にてピエール・ボンコンパンの油絵の絵画の大回顧展が開催される。 1998年ナビオ美術館でピエール・ボンコンパンの油絵の絵画の個展が開催される。 1999年ニューヨーク・ハマー画廊でピエール...
アート&アロマ 【グレイス】
154,000円
作品データ 作家直筆サイン 有り ED(限定番号) 450 技 法 エッチング(銅版画)に手彩色 サイズ(約 cm) たて よこ イメージ (版面) 21 31 フレーム外寸 48 58◆添付:当社発行の真性証明書・新品フレーム・作家プロフィール(画歴)・石膏ボード用取付金具◆フレーム外寸は、白・金額の際の計算値です。実寸は多少異なることもございます。(C)Carol Colletteフレーム仕様 フレーム・外枠画像2-4番目 茶系(画像2,木製約3.9センチ幅)、白・金 (画像3,木製約5センチ幅)、グリーン金(画像4,金属製約3.1センチ幅)より、選択肢でご指定下さい。ご注文後に、新規作成致します。 マット画像5-6番目 アイボリー平面マットプロフィールなし(画像5)、金のプロフィール有り(画像6)より 選択肢でご指定下さい。 その他 作品の保護・保存に有効な、アルファマットアートケア(美術品に適した保存仕様の専用マット)・UVカットアクリル・フレーマーズテープ・中性紙を使用 ◆大切な作品を永くお楽しみ頂けるよう美術館レベルの優れた作品保存品質額装にてお届けします。詳しくは、こだわりの額装についてをご覧下さい。◆選択肢以外のフレームをご希望の場合、取扱の他のフレームもご対応可能です。事前にご希望や在庫状況をお問合わせの上、フレーム選択肢で、「その他」をご指定下さい。(別途、追加料金がかかることもございます。)◆ラッピングや熨斗をご希望の際は、備考欄などで明確にご指示下さい。ギフトの詳細はこちら ご指示がない場合は、通常梱包で出荷致します。 ★安心の版元取り寄せ キャロル・コレットCAROL COLLETTE 作品を美術館レベルの保存額装でお届け★銅版画、エッチング、水彩、手彩色■これまで当店をご利用くださったお客様からのご投稿写真...
アート&アロマ 【グレイス】
154,000円
作品データ 作家直筆サイン 有り ED(限定番号) 450 技 法 エッチング(銅版画)に手彩色 サイズ(約 cm) たて よこ イメージ (版面) 31 21 フレーム外寸 58 48◆添付:当社発行の真性証明書・新品フレーム・作家プロフィール(画歴)・石膏ボード用取付金具◆フレーム外寸は、白・金額の際の計算値です。実寸は多少異なることもございます。(C)Carol Colletteフレーム仕様 フレーム・外枠画像2-4番目 茶系(画像2,木製約3.9センチ幅)、白・金 (画像3,木製約5センチ幅)、グリーン金(画像4,金属製約3.1センチ幅)より、選択肢でご指定下さい。ご注文後に、新規作成致します。 マット画像5-6番目 アイボリー平面マットプロフィールなし(画像5)、金のプロフィール有り(画像6)より 選択肢でご指定下さい。 その他 作品の保護・保存に有効な、アルファマットアートケア(美術品に適した保存仕様の専用マット)・UVカットアクリル・フレーマーズテープ・中性紙を使用 ◆大切な作品を永くお楽しみ頂けるよう美術館レベルの優れた作品保存品質額装にてお届けします。詳しくは、こだわりの額装についてをご覧下さい。◆選択肢以外のフレームをご希望の場合、取扱の他のフレームもご対応可能です。事前にご希望や在庫状況をお問合わせの上、フレーム選択肢で、「その他」をご指定下さい。(別途、追加料金がかかることもございます。)◆ラッピングや熨斗をご希望の際は、備考欄などで明確にご指示下さい。ギフトの詳細はこちら ご指示がない場合は、通常梱包で出荷致します。 ★安心の版元取り寄せ キャロル・コレットCAROL COLLETTE 作品を美術館レベルの保存額装でお届け★銅版画、エッチング、水彩、手彩色■これまで当店をご利用くださったお客様からのご投稿写真...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:小倉遊亀(おぐらゆき) ●作品名:アネモネ ●絵のサイズ:W59×H42cm ●額装サイズ:W82,5×H66cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り込みサインと落款 ●納期:10日 小倉遊亀(おぐらゆき)さんの和の花の絵「アネモネ」は、小倉遊亀さんらしい気品を感じる和の絵のリトグラフの版画です。 アネモネはヨーロッパ原産の花ですが、小倉遊亀さんが描くと見事に和の雰囲気になります。 赤や紫、黄色、オレンジなどのアネモネの花が、とても美しく描かれたリトグラフの版画です。 和室や和のテイストの空間に飾ると、素晴らしい空間演出ができると思います。 ちなみにアネモネの花言葉は、「あなたを愛します」、「はかない恋」などです。 このアネモネの花の絵の保存状態は完璧で染みや焼け、浪打など一切ありません。 小倉遊亀(おぐらゆき) プロフィール 1895年滋賀県に生まれる。 1913年県立大津高等女学校を卒業する。 奈良女子高等師範学校に入学する。 選択科目として図画を履修する。 水木要太郎と横山常太郎に日本画の絵画を学ぶ。 1920年教職生活のかたわら日本画の絵画の制作活動を続け、安田靫彦に入門を許される。 1922年日本美術院試作展に日本画の絵画が入選する。 1926年第13回院展に日本画の絵画「胡瓜」が初入選する。 > 以後日本画の絵画により連続入選を果たす。 1932年女性として初めて日本美術院同人となる。 1951年日本画の絵画「小女」により、第8回毎日美術賞を受賞する。 1954年日本画の絵画「O夫人坐像」により、第4回上村松園賞を受賞する。 1955年日本画の絵画「裸婦」により、芸術選奨文部大臣賞を受賞する。 1957年日本画の絵画「少女」により毎日美術賞を受賞する。 1962年日本画の絵画「母子...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:平松礼二 ●作品名:春山水・ジャポン ●絵のサイズ:W64,5×H72cm ●額装サイズ:W87×H97cm ●版画の技法:リトグラフ※詳細 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 平松礼二さんがリトグラフの版画で制作した富士山の和の絵「春山水・ジャポン」は、平松礼二さんらしい革新的で大胆な富士山の和の絵です。 たくさんの春の山が描かれた絵の真ん中に、まるで山の王様といった風情で、まだ雪を被った白い富士山が描かれています。 周りの山も桜の山や梅の山、竹の山など色とりどりの春の山が競うように美しく描かれています。 平松礼二さんの版画作品の中でも特に大きなサイズで、大迫力の富士山の和の絵です。 非常にモダンな富士山の絵なので、和室や和のテイストのお部屋にはもちろん、洋風のリビングにもインテリアとして最適です。 平松礼二さんのこれまでの版画作品の中でも、個人的にはお客様に一番お薦めしたい富士山の和の絵です。 この富士山の和の絵「春山水・ジャポン」は、バージンシートで今回初めて額に入ります。 只今、新品額を制作中ですので2週間ほどお時間をいただきます。 平松礼二 プロフィール 1941年東京で生まれる。 1960年日本画の絵画により青龍社展に初入選し奨励賞を受賞する。 1977年日本画の絵画により創画展に初入選する。 1984年横の会結成に参加 する。 1989年山種美術館賞展で日本画の絵画により大賞を受賞する。 紺綬褒章を受章する。 1994年多摩美術大学教授に就任する。(2005年退任) 1999年「印象派ジャポニスムへの旅 平松礼二展」を開催する。(高島屋他11会場巡回) 2000年月刊誌「文藝春秋」の表紙絵の担当となる。(2010年12月まで) MOA岡田茂吉賞で大賞を受賞する。 2002年湯河原ゆかりの美術館で...
日本初の風景専門店(R) あゆわら
165,000円
【商品の説明 】故郷・広島で被爆した平山郁夫は後遺症に苦しんでいた。死の危険を目前にして「平和の祈りを注ぎ込んだ作品を描きたい・・・」という一途な想いから描きあげた会心作。中国唐朝の名僧である玄奘三蔵がインドへ求法の命がけの旅に出た姿を表現し、彼の画家としての出発点とした。【平山 郁夫 プロフィール】昭和5年(1930)6月15日、広島県瀬戸田町(現・尾道市)生まれ 東京美術学校日本画科卒業。昭和27年(1952)美術学校卒業と同時に東京芸術大学に奉職、平成7年(1995)学長で退官。平成13年(2001)から17年(2005)まで、再度東京芸術大学長をつとめる。昭和28年(1953)、「家路」で院展初入選。昭和39年(1964)、日本美術院同人に。日本美術院理事長 平成10年(1998)文化勲章を受章。ほかに、ユネスコ親善大使・世界遺産担当特別顧問、東京国立博物館特任館長、文化財赤十字活動を提唱する文化財保護・芸術研究助成財団の理事長などをつとめた。 平成21年12月2日永眠(満79歳)。 仕様サイズ/重さ 画寸:縦43.0×横53.0cm 額寸:縦62.0×横72.0cm 重さ:約5.0kg材質 額装:特装金泥仕立額・黄袋・差し箱・合箱入特徴 技法:特殊美術印刷・シルクスクリーン・岩絵具仕上げ作家名 平山郁夫(1930-2009) 特記事項 限定生産品です。突然の品切れにより作品をご用意できない 場合もあります。その際はご容赦ください。 平山郁夫のテーマについてこれといった絵の主題・ライフワークを見つけられなかった若かりしころの平山郁夫。「「仏教伝来」という絵には、無心に近い状態で打ち込めた。」「原爆症から救われたいと願う気持ちを三蔵法師の姿を描く筆にこめられた」と感じる。その後、一作一作と積み重ねていくうちに...
福井県高浜町
167,000円
似顔絵 イラスト 1〜6人用 A3サイズ(297mm×420mm)専用額縁付【絵画・インテリア・ウェディング・還暦祝い・メモリー】 【寄附金額:167,000円】 ◆返礼品の特徴 福井県高浜町の地域おこし協力隊、似顔絵師「やまもとこうさく」さんによる似顔絵イラスト。 記念品、お祝い、プレゼントに、素敵な似顔絵を作製いたします。 家族、友人、恋人、同僚、仲間を可愛いイラストにします。 メッセージ、お名前、日付等の文字も入れることができるので、誕生日、卒業式、結婚式のウェルカムボード、退職祝い、敬老の日、お正月用…と色々な行事にご利用いただけます。 額付きでお送りするため、リビング、玄関先等、直ぐに飾ることができます。 ◆似顔絵師「やまもとこうさく」さんの主な受賞歴について ・スピード部門3位入賞(似顔絵世界大会/日本) ・カラーテクニック部門6位入賞(似顔絵世界大会/リオ) ・似顔絵登竜門 5位入賞(全国似顔絵大会) ・似顔絵登竜門 洒落者賞入賞(全国似顔絵大会) ・内閣府省認証 日本似顔絵検定協会 公認似顔絵師 ◆【似顔絵製作の流れ】 (1)寄付をいただきましたら、寄付者様へ案内書をお送りいたします。 (2)案内書をご確認いただき、製作者へ案内書の必要事項をメールにてお送り下さい。 ※寄付者様から製作者へメール送信の有効期限は、案内書の受取後3日以内となります。 ※期限までにご連絡いただけない場合は、似顔絵の作製を承ることができなくなりますので、ご注意ください。 (3)寄付者様よりメールをいただきましたら、製作者より寄付者様へ打ち合わせ日程をご連絡いたします。 (4)メール、ライン等を使用し、似顔絵の下書きをします。 (5)似顔絵の下書きをご確認いただきましたら、色付けをします。 (6)色付けが完成しましたら...
古都-京都 掛け軸専門店 文永堂
176,000円
星 河 西洋と東洋 両洋の眼で捉えた新しい日本画に挑戦 石踊達哉の花鳥風月の世界 天の川、星月夜などは古来から代表的な秋の景だ。 秋の星はいずれもが魅力的で、呼び名も美しい。 流星、星河、銀河…。 星降る夜、月に照らされ、昼間のように明るい秋野。 天と地がひとつになる。 咲き乱れる秋の花々と満点の星が溶け合い光輝くからだ。 秋草が風に揺れる。 桔梗の群青はアズライト、そよぐ萩、女郎花はマラカイト、 吾亦紅の朱色は辰砂の天然鉱物で、緩やかに蛇行する黄金の 河には竹のナイフで5ミリ四方に切った金箔を降り掛け、 砂子もたっぷり撒く。 奥深い太古の世界に迷い込んで地の底で眠り続け、生き存って きた貴石。 その石が細かく砕かれて日本画の「岩絵具」として使われ、 天空の星のような輝きを放つ。 大地に秘められた宝石の粉で絵を描くー。 平安の世に生まれた国宝「源氏物語絵巻」。 悠久の時を経てもその手法は何も変わっていない。 作者のことば(解説書より) 【 彩美版とは 】 画材の質感と豊かな色調を再現するために生み出された 新時代の画期的な技法による複製画です。 最新のデジタル画像処理技術と高精度プリントにより、原画の 持つ微妙なニュアンスや作家の筆使いといった絵の鼓動までも が表現されています。 石踊達哉 いしおどりたつや 1945 旧満州に生まれる 1970 東京藝術大学大学院修了 1975 春季創画展に出品(76春季展賞受賞) 1977 山種美術館賞展に出品 1990 「両岸の眼」展に出品(99河北倫明賞受賞) 1996 日本画の新世代展96に出品(大丸東京店他) 1998 瀬戸内寂聴と「源氏物語」展に描き下ろし五十四帖 ...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:フー・チー・チュン ●作品名:カリフォルニアの春 ●絵のサイズ:W97,5×H67,5cm ●額装サイズ:W127×H98cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 フー・チー・チュンがシルクスクリーンの版画で制作した馬の絵「カリフォルニアの春」は、1992年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 なんと記念すべき、一番最初にリリースされた馬の絵のシルクスクリーンの版画です。 サラブレッドのようにスタイリッシュで、しかも三頭とも神の使いと言われている白馬です。 フー・チー・チュンが絵画や版画で描く馬は、躍動感に溢れ、風のようにしなやかです。 馬の絵は「何事もうまくゆく」と言われ、とてもお目出たい絵柄です。 馬がお好きな方や、縁起を担ぐ方にはお薦めのシルクスクリーンの版画です。 フーチーチュン プロフィール 1927年中国・浙江省に生まれる。 革命後に台湾に移住する。 フィフス・ムーンと呼ばれる絵画集団の活動に参加する。 この頃、フーチーチュンは抽象画の絵画を精力的に発表する。 台湾の国立歴史博物館にフーチーチュンの絵画作品が収蔵される。 1971年アメリカに移住し、「馬」をテーマにした絵画作品を発表する。 中国の伝統的な水墨画の技法と、台湾時代に習得した抽象画の技法、そしてアメリカの風土に影響された明るいリアリズムを融合させたフーチーチュン独特の絵画の技法を完成させる。 現在、フーチーチュンはカリフォルニアにアトリエを構え絵画の制作活動を続けている。 1992年油絵の絵画を制作するとともに、初めての本格的なシルクスクリーンの版画「カルフォルニアの春」をリリースする。 主な展覧会 1959年パリ現代美術館 (フランス) 1959〜1967年サンパウロ現代美術館(ブラジル) 1960...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:ピエール・ボンコンパン ●作品名:花瓶アネモネ ●絵のサイズ:W45,5×H58,5cm ●額装サイズ:W70,5×H86cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ピエール・ボンコンパンがリトグラフの版画で制作した花の絵「花瓶アネモネ」は、1987年に制作された花の絵のリトグラフの版画です。 10版10色で限定枚数が250枚の花の絵のリトグラフの版画です。 版元は日本のエディターカジカワです。 このアネモネの花の絵の正式なタイトルはフランス語で「Grandes anemones」です。 ピエール・ボンコンパンらしい華やかで品性を感じる花の絵のリトグラフの版画です。 ちなみにアネモネの花言葉は、赤いアネモネが「君を愛す」、紫が「貴方を信じて待つ」、白のアネモネが「真実」、「期待」、「希望」などです。 何となくアネモネの花のイメージに相応しい花言葉だと思います。 ピエール・ボンコンパン プロフィール 1938年フランス・ドローム県ヴァランス市に生まれる。 1961年パリ国立美術学校へ入学する。 1963年油絵の絵画によりコリユール賞を受賞する。 パリ、ロンドン、東京、シカゴ等で油絵の絵画の個展を開催する。 アラン・オリヒヴィエ劇団の装飾コスチュームを担当する。 1965年最初のリトグラフを制作する。 1976年ムルロー工房でリトグラフの版画を制作する。 1987年日本のエディータ・カジカワと独占版画出版契約を結び、1998年同社より「ピエール・ボンコンパン全版画集」を出版する。 その後もニューヨーク等、世界各地でピエール・ボンコンパンの油絵の絵画やリトグラフの版画の個展が開催される。 1993年ヴァランス美術館にてピエール・ボンコンパンの油絵の絵画の大回顧展が開催される。...
アートギャラリーモトカワ
180,000円
●画家名:山本容子 ●作品名:Heaven ●絵のサイズ:W35,5×H46cm ●額装サイズ:W57×H67cm ●版画の技法:銅版画 ●サイン:山本容子直筆鉛筆サイン ●納期:7日 山本容子さんが銅版画で制作した絵「Heaven」は、1980年にエッチングとアクアチントの技法で制作された銅版画です。 この作品は、山本容子さんの銅版画作品の中でも、とてもユニークな「Sometime Somewhere」シリーズの中の一作です。 レギュラーエディションが20部、AP(作家保存版)5部、HC(非売品)5部の合計30部がアルシュ紙に刷られました。 本作品はレギュラーエディション20部の中の一作です。 この銅版画は制作されてから40年以上経過していますが、シミや焼けなど一切ない完璧な保存状態です。 版画の中でも銅版画は、直射日光や湿気に気を付けていただければ、半永久的に綺麗な状態で保存が可能です。 山本容子さんのコレクターやファンの方には心からお奨めしたい銅版画です。 山本容子 プロフィール 1952年埼玉県に生まれ、大阪で育つ。 京都市立芸術大学西洋画専攻科を修了する。 1978年日本現代版画大賞展で西武賞を受賞する。 1980年京都市芸術新人賞を受賞する。 1983年韓国国際版画ビエンナーレで優秀賞を受賞する。 1992年「Lの贈り物」(集英社)で講談社出版文化賞ブックデザイン賞を受賞する。 2007年京都府文化賞功労賞を受賞する 2011年京都美術文化賞を受賞する。 2013年平成25年度京都市文化功労者に選ばれる。 都会的で軽快洒脱な色彩で、独自の銅版画の世界を確立する。 絵画に音楽や詩を融合させるジャンルを超えたコラボレーションを展開し、数多くの書籍の装幀、挿画をてがけている。 「山本容子の美術遊園地...
人気のアートの海絵画、発売中!クリスマスや誕生日のプレゼントにもどうぞ♪子供から大人まで楽しめるアート。大人から子供まで充実した時間を楽しめます。海絵画に徹底的にハマろう!
商品説明が記載されてるから安心!ネットショップから、ホビーアイテムをまとめて比較。品揃え充実のBecomeだから、欲しいアートが充実品揃え。
注意事項
1。ビカム(運営:株式会社メタップスワン)は商品の販売を行なっておりません。本サイトは、オンライン上のショップ情報をまとめて検索できる、商品検索・価格比較サイトです。「海絵画」の「価格」「在庫状況」等は、ショップのロゴ、または「ショップへ」ボタンをクリックした後、必ず各オンラインショップ上でご確認ください。その他、よくある質問はこちらをご覧ください。→「よくある質問・FAQ」
2。価格、送料、納期やその他の詳細については、商品のサイズや色等によって異なる場合があります
関連カテゴリ
© 2024 ©INTERNETCOM K.K.